音楽ショーは歌手だけではない、これはスクリーンの背後にある重要な役割です

PRO AVLインドネシア2026の記者会見(写真:VOI/Adelia)

ジャカルタ - 音楽のショーを見ることは、しばしばステージ上で演奏する歌手やミュージシャンに注目を集めます。観客は曲を楽しんだり、歌ったり、携帯電話で好きな瞬間を録画したりします。しかし、この経験がうまくいくように、幕の後ろで多くのことが起きている。

音楽のショーはミュージシャンや歌手だけを必要としません。サウンドシステム、照明、ビジュアル、イベント中に使用されるさまざまな機器を管理するチームがあります。これらのすべての部分は、ショーのコンセプトに合った雰囲気を作り出すために一緒に働きます。

インドネシアオーディオビデオ機器音楽活動家協会(ARAVMI)の会長、ヘンドリ・カイハトゥは、エコシステムの広さは、音楽業界がこれまでに見られたものよりも大きな貢献をしていることを示していると述べた。

「この音楽業界は実際には大きいです。エコシステムは、パフォーマンス、アーティスト、歌手、ミュージシャン、ソングライターだけでなく、機器サプライヤー、地元のメーカー、レンタル、イベント、教育までをカバーしています」と、2026年7月24日金曜日に南ジャカルタのガンダリアシティのクリスタビジネスセンターグループで会ったとき、ヘンドリーは言いました。

「このエコシステム全体がBPSに統合的かつ全体的なデータを提供できれば、記録された音楽産業の価値は、現在入手可能なデータよりもはるかに大きくなると思います」と彼は続けた。

ヘンドリー氏によると、音楽業界は重要な役割を果たし、雇用創出にも寄与しているため、より広い関心を集める必要があるという。

「音楽業界は、ますます注目を集めるよう、私たちが奨励し続ける必要があります。音楽業界も大きな役割と貢献を果たしているため、注意は電子産業、食品、飲料にのみ向けられるべきではありません」とヘンドリーは言いました。

音楽機器業界の観点から、ヘンドリーはエコシステムを相互に関連するいくつかの部分に分割しました。

「生態系という点から見ると、音楽機器業界は、機器プロバイダー、パフォーマンス産業、レンタル、イベント、教育の5つの大きな部分に分けられます。これら5つの部分は相互に関連しており、インドネシアの音楽産業の発展を支援する上で重要な役割を果たしています」とHendry氏は説明しました。

音楽のショーを見ているとき、観客の注意は通常、ステージ上のミュージシャンに向けられます。実際、音質、照明、ビジュアルも感じられる経験に影響します。

Judge Sing Out Loudのヘッド、David Kleinは、オーディオとビジュアルはショーで補完し合う2つの要素であると説明しました。

「オーディオ、ビデオ、照明の専門家展覧会では、オーディオとビジュアルの優れたステージパフォーマンスが必要です。照明とオーディオがうまく使われていれば、確かに視覚的な経験もより完璧になります。ビジュアル自体は、優れたオーディオによってサポートされていない場合、実際にはそれほど魅力的ではありません」とデビッドは言いました。

デビッド氏によると、音質の理解はプロオーディオ業界でも重要なことだ。

「オーディオビジュアルの専門家展は、他の展覧会とは異なる特性を持っています。私たちが推進したいことの1つは、業界関係者、特にオーディオが音質の重要性をより理解できることです」とデビッドは言いました。

「鳴らす必要がないなら、なぜ鳴らす必要があるのですか?いくつかのブースが同時にオーディオをオンにすると、訪問者は実際にデモ中の製品を聴き、理解するのが難しいでしょう」と彼は付け加えました。

デビッドは、オーディオビジュアル産業が発展し続け、プロフェッショナリズムの基準を向上させられることを望んでいます。

「私たちは、オーディオプロフェッショナル業界をアップグレードし、成熟させ続けたいと考えています。この展示会が、業界関係者の質とプロ意識を高めるためのスペースとなり、訪問者と出展者の経験がより良いものになることを願っています」とデビッドは付け加えました。

技術や支援ツールに加えて、才能の再生は音楽産業の持続可能性においても重要な役割を果たしています。競争は、若い世代が能力を磨くだけでなく、プロの世界を知るためのスペースです。

ジャズドラムコンペティションの責任者であるハリー・ムルティは、ドラムコンペティションは勝者を探すことだけを目的としているのではなく、音楽エコシステムをサポートする努力の一部であると述べた。

「ドラムバトルコンペティションのコンセプトは、実際にはオーディオビジュアルプロフェッショナル展示会の補足です。このイベントが国際的なレベルに達する可能性があると考えています。したがって、世界最大のパーカッション協会の1つであるパーカッシブアーツソサエティを含む多くの関係者の支援を受けて準備しています」とハリーは説明しました。

このコンペティションはまた、参加者が自分の能力を発展させるための経験とサポートを得る機会を提供します。

ハリーは、若い世代は、インスピレーションとなり、専門の世界の画像を提供できる人物と会うためのスペースを必要としていると評価しました。

「私たちが選んだ審査員は、その分野で優れた能力と能力を持つ若い人々です。彼らはまた、ミレニアル世代とZ世代の基準になることができる業界のプレーヤーです。私たちは、インドネシアの音楽業界の若い世代に、インスピレーションを受け、モチベーションを受け、プロフェッショナルな態度を築くことを学ぶ機会を提供したいと考えています」とハリーは言いました。

音楽産業の発展は、地元の製品と事業者の役割からも切り離せない。国内の多くのプロデューサーが、音楽およびオーディオビジュアル産業のさまざまなニーズの提供に参画し始めています。

クリスタ・エキシビションズのオーナー、ダウド・D・サミム氏は、地元製品の存在は今年の展示会で紹介されたことの1つであると述べた。

「この展示会は、オーディオ、ビデオ、ライティングの専門的な製品と技術を紹介するだけでなく、今年はドラムコンテストとSing Out Loudコンテストもあります。また、ギター、楽器、楽器ケースなどの中小企業の製品を含む国内製品も展示しています。音楽学校やさまざまなオーディオ機器などもあります」と彼は言いました。

これらのさまざまな開発は、PRO AVL Indonesia 2026で導入されたエコシステムの一部です。オーディオ、ビジュアル、照明、音楽業界のための国際的な展示会は、5回目の開催に入り、2026年7月28〜31日にタンゲランのNICE PIK 2で開催されます。

この展示会には、12カ国から約60の国際ブランドが参加し、Music Indonesia Expo 2026と同時に開催されました。メーカー、ディストリビューター、システムインテグレーター、専門家、クリエイティブコミュニティを結びつけることに加えて、このイベントはまた、さまざまなエンターテインメントと教育活動を提供します。

そのうちの1つは、100人以上のオーディション参加者から49人のファイナリストを集めたSING OUT LOUD 2026グランドファイナルです。このコンテストは、ポップ(プレティーンズ&ティーン/アダルト)、ミュージカル、クラシックの3つのカテゴリーに分かれています。

来場者はまた、APAVMI(インドネシアオーディオビデオミュージック起業家協会)とのドラムバトルコンペティション、ギタリストコミュニティの出演、インドネシア産業省と関連団体が参加するインドネシアオーディオビデオの義務的国家基準(SNI)の施行と監督に関するセミナーを見ることができます。

音楽、テクノロジー、クリエイティブな世界に興味のある人にとって、この展覧会は、楽器、サウンドシステム、ビジュアル、照明からステージ上の才能まで、さまざまな要素から音楽パフォーマンスがどのように構築されるか、より詳しく見る機会になる可能性があります。

専門家や業界関係者にとって、このイベントはネットワークを拡大し、技術の進歩を知り、オーディオビジュアルおよび音楽エコシステムに関与するさまざまな関係者に会うためのスペースになる可能性があります。