ジャカルタ - ベイムとサンディ・ソンドロは6年前に一緒に音楽プロジェクトを開催しました。彼らは2019年11月にリリースされた曲「I've Had Enough With Love」でコラボレーションしましたが、音楽業界が非常に困難だった数ヶ月で起こったパンデミックは、ベイムとサンディのプロジェクトをエコーにしませんでした。
2月21日(金)の夜、西ジャカルタのReverend & Co. Studiosで開催された「BaimSandhy Live Showcase」と題したショーを通じて、2人は遅れたことを完成させました。
「2019年のバイムとサンディは、すでにシングル(コラボレーション)を持っていました。当時はいくつかのラジオでプロモーションがありましたが、パンデミックのために最終的に中止しなければなりませんでした。実際、当時はスマランとジャカルタのカフェでプレーするスケジュールがいくつかありましたが、最終的にはキャンセルしなければなりませんでした。だから、私たちは今、キックオフを試みています」とベイムは言いました。
このショーは、今後の別の潜在的なコラボレーションのマーカーです。Baim と Sandhy が言ったように、このコラボレーションは 「一緒に楽しむ」ことを目的としたプロジェクトです。
ベイムとサンディの登場
ベイムとサンディは、レニー・クラヴィッツの曲「フライ・アウェイ」を演奏してショーを始めました。その強さは最初から示されています。ファンクのリズムで、二人は即興で競い合った - ベイムはギターで、サンディはボーカルで。
最初のレパートリーの後、ショーはベイムがメインボーカルを引き継いでアルバム「PerADAban 2000」(1999)の曲「Ada Band」を演奏したことで続きました。その後、サンディは2010年にセルフタイトルのアルバムからヒットした「Blue Night」を演奏したときにメインボーカルを引き継ぎました。
ショーは親密でした。ベンチ全体が観客と招待客でいっぱいでした。パフォーマンスの合間には、ベイムとサンディもお互いに冗談を投げ合い、部屋全体が笑い合った。まれにではなく、聴衆も2人の冗談をチャイムしました。
さらに、ベイムとサンディは、マイケル・ボルトンの「How Am Supply To Live Without You」、シンディ・ラウパーの「Time After Time」、New Kids On The Blockの「If You Go Away」、シカゴの「You're The Inspiration」など、英語のバラードを回想するように観客を招待します。
聴衆は演奏された歌に夢中になりました。彼らはまた、歌の詩を歌いました。ベイムがメロディックなギター演奏に即興で交わしたとき、あるいはサンディが難しいトーンにたどり着き、即興の返事を手伝ったときにも賞賛が示されました。
このショーは確かに、うまく演奏するフィルスムセクションによってサポートされています。リオマヌエル(キーボード、オルガン)、木星(ベース)、フィリパスカヒヤディ(ドラムス)が完璧な設定になり、ベイムとサンディがステージの前で輝くスターになりました。
郷愁に満ち溢れたベイムとサンディは、彼らの唯一のコラボレーション曲「I've Had Enough With Love」も紹介しました。
「2019年に私たちはすでにプロジェクトを作成しましたが、パンデミックのために最終的に停止しなければなりませんでした。2025年に私たちは再び会い、プロジェクトを継続します。神に感謝します、キックオフはここにあり、成功しています」とベイムは言いました。
「はい、これは2019年の私たちのシングルです、そして今私たちはちょうどプロモーションしています」とサンディは言い、聴衆からの笑い声で迎えられました。
彼の曲はまだなじみのないように聞こえますが、ベイムとサンディは必須のセットリストを持っているように演奏します。厚いブルースメロディーで、彼らは一緒に歌っていないにもかかわらず、観客にまだ音楽を楽しんでもらいます。
レパートリーの終わりに向かって、ベイムはバーナード・オアツの「風にあなたの恐怖を助けて」というタイトルの曲の1つを紹介しました。その後、アコースティックギターを弾くことになったサンディは、「Tiba-Tiba Cinta」という曲を披露した。
1時間以上続いている親密なショーは、ビッグ氏のヒット曲「To Be With You」をフィーチャーして滑らかに締めくくられました。観客全員が一緒に歌うために取り残されたくありませんでした。
ベイムとサンディのパフォーマンスは、観客にとても馴染みがあり、ショーをとても短く感じさせました。観客はまた、最終的にダンスカンパニーの「パパロックンロール」が「BaimSandhy Live Showcase」のお祝いの終わりとして展示されるまで、もう1曲を望んでいました。
快楽主義の部屋
その夜のショーは、理由もなく、パフォーマーと観客の間に境界はありませんでした。そして、それが完璧である理由は、部屋の音響がとても協力的であるということです。
100〜150人の観客を収容できるReverend & Co. Studiosは、親しみやすさを可能にし、パフォーマーと観客に良いエネルギーを提供するため、BaimとSandhyによって選ばれました。
「今回は、スタジオの収容人数が限られているため、これ以上の観客を呼び込むことはできません。しかし、これはすでに満たされており、はい、私たちも幸せです、私たちは親密なショーケースに満足しています」とベイムは言いました。
サンディは、彼らのライブショーケースのパフォーマンスも記録された部屋の音響的品質を賞賛することを躊躇しませんでした。
「ここは私が今までプレーした中で最高の場所の1つです。このスタジオは(おそらく)世界最高だと思う」とサンディは語った。
「はい、私はこのような音響学に遭遇したことがありません」とベイムは言いました。
一方、Reverend & Co. StudiosのオーナーであるDanny I. Candra氏は、ライブレコーディングを目的としたスタジオは昨年から運営されているだけだと語った。その品質はベイムとサンディによって賞賛されましたが、オーナーはこれら3つのショップハウスに立つスタジオデザインはそれほど複雑ではない素材を使用していると言いました。
「使用される材料は実際には非常にシンプルで、すべてがまだヘーベルを使用していますが、私たちはその音をすぐに吸収し、木と布で覆われ続けるためにロックウールでコーティングしています」とダニーはショー後に会いました。
ボナー・エイブラハム(ザ・バクウカール)の助けを借りて、ダニーはソロのロカナンタ・スタジオとロンドンのロード・アンビーからインスピレーションを得た部屋のデザインをしました。
ライブレコーディングスタジオとして、Reverend & Co. Studiosは、Barry Likumahuwa、AIB Show(Ade Avery、Yoiqball、Ibrani Pandean)、J Jordan Susanto、Joey Alexanderなど、いくつかの有名なミュージシャンプロジェクトに取り組んできたとDanny氏は述べています。
「もともとは、これは下の音楽学校のホールームでした。しかし、Covidのために、yaudahはスタジオにいました。それ以来、私たちはこのプッシュを続けています」と彼は締めくくりました。
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