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ジャカルタ - 「遺産を気遣う心の直感」と題された展覧会は、伝説のオエイ・ソー・ティヨン(OST)のバティックの100周年を記念し、文化遺産が記憶されるだけでなく、愛と忍耐をもって世話をされ続ける方法を反映する場でもあります。

本展は、2025年7月25日から8月3日まで、タマン・イスマイル・マルズキのエミリア・ソエナッサ・ギャラリーで開催されます。この展覧会は、インドネシアの文化遺産愛好家にとって重要な瞬間です。

「私にとって、それは単なる布ではありません。これは世代から世代へと受け継がれてきた歴史の息吹です」と、2025年7月16日水曜日にジャカルタのチランダック地区で会ったとき、バティック職人でOey Soe TのオーナーであるWidianti Widjajaは言いました。

25年にケディリのOey Soe T によって設立されたこのバティックは、高精度の滑らかな書かれたバティックとして知られています。1枚の生地に最大3年の作業時間が必要になることは珍しくありません。

「私たちは決してそれを作るために急いではいません。すべての動機は祈りと決意です」とウィディアンティは言いました。

OSTという名前は、一般の人々の耳にペカロンガンやソロバティックほど人気がありませんが、このバティックはクリスティーズなどの世界的なオークションハウスで貴重なコレクションとなり、オランダ、米国、シンガポールの国際博物館に展示されています。

OStTのモチーフは、素人の目だけでは認識できません。コレクターは通常、ブテランパターン、色の構成、バティックの署名から識別します。

「求められているのは美しさだけでなく、メーカーの誠実さと直接の手の痕跡でもあります」と彼は付け加えました。

OSTの第1世代は、小さな花と典型的なジャワの保守的なモチーフを持つ無地の設定を使用しています。第2世代はパッケージを続けた。一方、第3世代のウィディアンティ・ウィジャジャは、ホコマイのモチーフを探求し始め、現代的なパターンを挿入しました。

「過去と現在を一本の布で橋渡ししたい」とウィディアは語った。

ウィディアの3つの主要な作品は、バティック・ブンダ・マリア、デウィ・クワン・イム、ラトゥ・キドゥルの展示センターになりました。

「バティックメーカーの人生と精神性に影響を与える女性像を代表すること。それはバティックだけでなく、ひれ伏す祈りの一形態です」とウィディアは言いました。

展覧会の魅力の1つは、1947年の植民地時代と混沌から残った、ほぼ100年前の古い布です。

「生存したのは5枚の布だけでした。それが私たちが最も厳重に守っているものです。それを保管することも簡単ではありません、私はそれを箱に保ちます、クローブとスパイスを小さなポケットに振りかけます。繊維を傷つけないように、布のすぐ上ではありません」と彼は説明しました。

「何日でも使うことができますが、毎日でも残念です。それは市場のためではなく、神聖な瞬間のためではなく、家族の宝石のようなものです」と彼は続けました。


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