芸術作品としての映画は、実際には時代の歴史的背景を理解するための世代間の架け橋になることができます。Sinematek IndonesiaのAkhlis Suryapati会長は、次世代が過去の文化や状況を理解するための資料となり得る映画をアーカイブすることの重要性を強調した。監督であり、シニアジャーナリストでもあるこの映画を通して、インドネシアを見て思い出を育むことができると語る。
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毎年3月30日、インドネシアの映画制作者はナショナル・フィルム・デーを祝います。この日付は、ダラ・ダン・ドアと題された映画、またはシリワンギの長い行進と題された映画の監督を務めた故H.ウスマール・イスマイルによって作られた映画の最初の撮影の歴史に基づいて設定されています。
国民映画は浮き沈みを経験してきた。1970年代から1980年代にかけて全盛期を経験していたが、その後アニメーションを中断し、現在は再び台頭している。COVID-19のパンデミックは、他の影響を受けたセクターのビジネスアクターと同様に、映画制作者を再び混乱させました。パンデミックの急激な状況や映画上映の手段としての映画館の再開とともに、映画制作が再び盛り上がることが期待されています。
映画を通して、Akhlis Suryapatiは、この国の旅の歴史的発展を見ることができると言いました。「映画を通して、私たちは私たちの歴史の発展を見ることができます。過去3年間、私たちは「インドネシアを見て、思い出を育てる」というキャッチフレーズを使ってきました。これは、インドネシアを見るだけでなく、映画を通して私たちの記憶を大切にすることができることを意味します。そして、シネマテックに来る多くの研究者や学生が、私たちの映画制作者が作った映画を通してインドネシアを見たいと思っているときに見ることができます」と彼は言いました。
シネマテック・インドネシアは、インドネシアで唯一の映画のアーカイブを専門とする機関であり、映画に関連する作品の収集は、映画制作者の映画を保存する取り組みにおいて重要な役割を果たしています。しかし、Akhlisは続けて、この国で映画を保存し、維持する意識は日々低下しています。実際、彼が率いるシネマテック・インドネシアのような機関が映画を収集できれば、若い世代や映画の世界に興味を持つ人なら誰でも、10年、20年以上、映画作品が求められるだろうと彼は言った。
ナショナル・フィルム・デーの枠組みの中で、イクバル・イルシャド、エディ・スヘルリ、サヴィック・ラボス、リファイは、少し前にアクリス・スリヤパティにインドネシアでの撮影に関する特別インタビューを行った。ここに完全な抜粋があります。
3月30日はナショナル・フィルム・デーとして祝われますが、シネマテック・インドネシアは何をしましたか?
過去3年間、すべてのシネマテック映画デーには、シネマテックフェスティバルのイベントを開催する伝統があります。実は、他の映画祭と同じように、シネマテック映画祭でもレジェンド賞を通じて全国の映画界の人物に賞を贈っています。この伝説が彼の職業を彼の子供たちに直接遺贈するための基準。昨年、私たちは故Bing・スラメットにレジェンド賞を授与しました。彼は自分の職業をアディ・Bing・スラメット、イユット・Bing・スラメット、フェリー・Bing・スラメットに遺贈したからです。
また、映画のアーカイブを気にする機関や個人のための賞であるAnnarari賞もあります。そして最後に、シネマテックの最優秀映画版に贈られる優秀賞です。映画撮影とは別に、高いアーカイブ価値を持つための基準もあります。また、今年のナショナル・フィルム・デーに合わせ、様々なディスカッション・イベントや映画上映、エンターテイメントも開催しています。
2022年のレジェンドアワードは誰に贈られますか?
このレジェンド賞には独自のパラメータがあり、この場合、彼はそれを彼の子孫に直接遺贈しました。子供がいない人がこの贈り物をもらえないというわけではありません。しかし、子孫がいて、映画の世界で職業を続ける人は、より多くの価値があると考えられています。今年、故ウスマール・イスマイル、スリョ・スマント、ソフィアWDがレジェンド・アワードを受賞することを決定しました。
先ほど、アーカイブ価値の高い映画が優秀賞受賞のチャンスがあるとおっしゃっていましたが、そのことを説明していただけますか?
これは最高の映画カテゴリのためのものであり、最高の映画撮影要素に加えて、ストーリーも良く、アーカイブに関する付加価値もあります。なぜなら、いつの日か、何年も後には、研究や研究などのために映画が必要になったと想定しているからです。私たちが今までに与えたのは、映画ブミ・マヌシアです。プラモエディヤ・アナンタトゥールの小説を原作とするこの映画は、この小説以来アーカイブされる価値がある。物語が撮影されたときも同様です。昨年、私たちはこの優秀賞を映画『Hayya』と『Abracadabra』に授与しました。
一般的に、インドネシアの映画アーカイブの現状はどうなっているのでしょうか?
たまたまインドネシアの映画アーカイブの世界がどんなものかという映画を作ったことがあります。この映画は、後にシネマテックに変身したインドネシアのアーカイブについて非常に明確に語っています。インドネシアでは、映画のアーカイブの精神は、映画のキャラクター、この場合はミスバッハ・ユサ・ビランと彼の友人によって実際に開拓されました。二人とも映画の人間なので、映画のアーカイブが大事だという意識を持っています。
当時、ミスバはアーカイブ意識をうまく社会化することができ、映画、シネマテックインドネシアのコレクションに作られたアイテムを集めることができました。これまで、私たちの地位は独立した民間部門であり、この場合は映画コミュニティによって管理されている財団(H. Usmar Ismail Film Center Foundation)が、ミスバッハ・ユサ・ビランが熱望するように運営しています。しかし、人々の期待は、シネマテックインドネシアが豪華な国立図書館のようであり、多くの建物を持つ国立公文書館のようになることを望んでいます。このシネマテックの存在は重要なものになります。タイには国家が資金提供する同様の機関があるため、東南アジアではもはや最大ではありません。純粋にプライベートなシネマテックとは異なります。しかし、私たちはまだ映画を収集し、世話をし、保存しています。
シネマテックの主な障害は何ですか、それは資金調達ですか?
資金の問題は、ABCDを望む人々の期待に直面しているため、障害となっています。しかし、現実的であれば、現状を継続するという意味で、それは問題ではありません。私たちは、自分たちで追求し、他の当事者に寄付する映画のアーカイブ活動を組織しています。かなり高価なのは、フィルムコレクションのメンテナンスです。
タイについておっしゃった問題は、インドネシアにとって、この映画のアーカイブを支援する上での政府の役割は何ですか?
実はタイのことは正確には知りませんが、東南アジアで一番大きいと言われる自信が今はありません。実際には、彼らは必ずしも最高ではありませんが。シネマテックは、アリ・サディキン・シメマテックが寄付金を受け取った時を除いて、政府から直接援助を受けたことはありませんでした。それが今まで使い続けていることです。私たちのプログラムでは、映画のデジタル化のために文部科学省、映画会社、そして個人と協力しています。
さて、映画プロデューサーの意識は、シネマテックで自分の映画をアーカイブすることにどのようになっていますか?
かつては、映画をアーカイブする意識が素晴らしかったです。今、それに対する意識は薄れつつあります。過去には、セルロイドフィルムの保管は高価でした。自分で保管すると、方法がわからないと破損する可能性があります。そのため、映画コレクションはシネマテックに保管されています。次に、ハードディスクやその他の形式に保存するだけです。
シネマテックで映画コレクションを追加するには?
私たちは、仲間のプロデューサーに、彼らのコレクションをSinematekに保管するための意識を求めます。FFIを判断する際のもう1つの方法は、例えば、VCDフォーマットで記録されたフィルムのコレクションがあることです。審査後、捨てるのではなく、シネマテックに引き渡すよう委員会にお願いします。インドネシア映画を海外で上映する活動があるときは、イベント終了後にシネマテックに保管することができます。しかし、一般的に、映画を保存するための熱意は、それがかつてそうであったものではありません。
映画を通して、私たちは私たちの歴史の発展を見ることができます。この3年間、私は「インドネシアを見て、思い出を育んでください」というキャッチフレーズを使ってきました。これは、インドネシアを見るだけでなく、映画を通して私たちの記憶を大切にすることができることを意味します。そして、ここに来る多くの研究者や学生が、私たちの映画制作者が作った映画を通してインドネシアを見たいと願うとき、それは見ることができます。政府からの支援に関しては、彼らは支援を提供し、アーカイブが重要であることを強調します。
COVID-19のパンデミックに見舞われた2年間、シネマテックはこの状況にどのように対処しましたか?
このパンデミックの間、シネマテックのオフィスは開いたままです。問題は、オフィスが広く、従業員が少ないことであり、距離を保つことは問題ではないということです。従業員は、常に実装されているマスクと健康プロトコルを使用します。このパンデミックの間に研究者や学生の訪問が増加する傾向さえあります。やって来た人々はシネマテクに夢中になっていた。コレクションに追加すると、条件はかなり不安です。なぜなら、このデジタル映画の時代には、私たちのコレクションに追加する能力がこれ以上ないからです。
どのようなフィルム修復が行われていますか?
私たちは修復を自分たちで行ったことは一度もなく、これまでのところ、映画「Lewat Djam Malam」の他の当事者と協力して行ってきました。あなたがそれを所有していない場合、コストが大きすぎるため、できません。1本のフィルムの修復には最大15億ルピアの費用がかかります。
今まで、シネマテックにはいくつの映画コレクションがありますか?
セルロイドフィルムの場合、私たちのコレクションは2,700以上のフィルムコレクションに相当します。今、その数は増加していません, 誰ももうセルロイド形式で映画を制作していないので、.それらのほとんどはデジタル形式であり、現在、デジタル形式の約5,000の映画コレクションがあります。
シネマテックを若者やミレニアル世代に近づけるには?
私たちは、このシネマテックの活動をパッケージ化して、若者やミレニアル世代に近づけるようにしています。ナショナル・フィルム・デーの枠組みの中での一連の活動も、若者をターゲットにしてパッケージ化されているため、シネマテックにあるものはミレニアル世代に近いものになることができます。
今、私たちの生活は映画に囲まれています。すべての場所、家、駅、通りの至る所で映画が上映されています。映画を通して過去、今日、明日に気づくとき、私たちはすでに糧を持っています。アーカイブには過去の映画、今日の映画、そして映画から、映画も未来的なものを作るので、未来を予測することができます。映画アーカイブがそのように理解されれば、今日のミレニアル世代には本当に必要とされています。
シネマテックは47歳ですが、創業者の当初の目標は今日でも重要ですか?
ちなみに、ミスバッハ・ユサ・ビランの回想録から取り上げた『インドネシアの涙の記憶』という映画を撮ったばかりです。先ほど申し上げたプログラムで、時代に合わせて彼の目標を継続し、実現させようとしています。その文脈において、シネマテックを設立するという理想は、柱よりも大きな杭を作ることなく達成されました。Cinematekは、映画に関する情報が必要な人々のためのセンターになります。しかし、期待がアメリカ議会図書館の期待と似ている場合、それは同一視することはできません。私たちの状況は今のままです。私にとっては、この状況に感謝しており、大切なのは、アーカイブ以外の活動にとらわれずに自立することです。
オンライン経由のリモートサービスに関しては、倫理規定と著作権に違反することを恐れて、私たちは奉仕することはできません。私たちは映画の物理的なコレクションを保持していますが、権利は映画の所有者に残ります。
アクリス・スリャパティの放浪習慣と健康の相関関係
私たちが気づいているかどうかにかかわらず、Akhlis Suryapatiのあちこちをさまよう、または動く習慣と彼の健康との間には相関関係があることがわかります。少なくともそれは彼が日常生活で経験したことです。多くの動きは、同じで比較可能ではないにもかかわらず、スポーツの代替になる可能性があることが判明しました。
現在、シネマテック・インドネシアの代表を務めるこのシニアジャーナリストは、定期的に運動をしているわけではないが、移動に熱心で、徒歩であちこちを移動していることを認めている。エレベーターがあっても階段を上る列が長すぎるとき、彼は時々階段を取ることを選ぶ。あるいは、彼の住居の近くの店で何かを探すために、彼が歩くことを好む車を始動させる代わりに。
「スポーツの場合、私は非常に怠惰で、多くの人がやっているような定期的な運動を意味します。でも、あちこち動き回ることが多いです。人々がエレベーターに乗りたいのなら、私は長い列よりも階段に乗ることを好む」とAkhlisは認める。
彼がスポーツをしたことがないというわけではない。彼はピンポンとランニングをしました。しかし、それはただの楽しみのためであり、彼は友人との付き合いのために参加し、健康を維持または改善する動機付けではありませんでした。
あなたはそれを信じることができ、その逆もまた、この肩の長さの髪の男の行動で、彼の健康と相関関係があります。彼が言ったことはさらなる証拠が必要でしたが。「私は運動に熱心ではありませんが、あちこちを動き回る習慣には利点があることがわかりました。その証拠の一つは、私がある機関のリーダーになるための選考に参加しようとしていたときでした。条件の1つは、一般的な検査でなければなりません。その結果、私の健康状態は良好です」と彼は説明しました。
食べ物の面では、彼は本当に自分自身の世話をしません、そして、彼はしばしばそれをやり過ぎて、そして規則に従わない。さらに、医師や栄養士からの食事療法を適用する人のように食べる方法。彼はこの人生を楽しく過ごしていました。「私は傲慢ではない、このCOVID-19パンデミックの間、私はまだ健康で暴露されていない神に感謝します」と彼は認めた。
それから彼は何をしましたか?「特別なことは何もない、私がやっていることは平凡だ。私も過去2年間に咳とインフルエンザにかかっています。病院に行くのが怖くて、自分がさらされていると思っていたので、ようやく咳とインフルエンザが自力で消えるまで、私はただそれを手放しました」と彼は言いました。
健康に関しては、Akhlisにとってそれは単なる肉体的なものではありません。しかし、心のような非物理的なものも。「私が自分の健康に気を配っていると言うなら、それは正常です。私はもっと自分の心を大事にしています」と監督でもあるAkhlisは言いました。
アクリスによると、この人生を遂行するために確保する必要がある3つの柱があります。「まず第一に、それは経済に関することであり、本当に経済が必要です。愛と愛情の両面から、それは妻と家族から得られます。そして第三に、私はまだより良い未来への希望を持っています。この3つのことがバランスが取れているとき。それが私たちの心を健康にするものです。健康に影響を与える最大の要因は心であることを忘れないでください」と映画ラリ・ダリ・ブロラの監督は言いました。
食物摂取量の維持について尋ねられたとき、Akhrisは冒険的ではない方法を持っています。「食べ物を大事にすると言われているし、何を食べても厳しすぎない。なぜなら、私は人生を楽しむタイプの人間だからです。屋台のクラスからスターホテルまで、食べ物を滞りなく楽しむことができます」と彼は続けた。
人々が夜に食べることを避けるなら、それは正反対です。「午後はたくさんのアクティビティがあり、時々遅刻して食べるのを忘れます。実は夜はたくさん食べます。だから、食べ物の世話をすることなどということはありません。清潔さを維持することに関しては、交渉はありません」と彼は言いました。
彼がチップスやヤギのサテを食べることに夢中になっていて、それが彼のお気に入りになったとき、誰かが冗談を言い始めました。「年齢はだまされることはできません、ご存知のように、家族や友人も少なくありません。私はただ食べるだけで、大事なのは、十分な量になったら自分自身を知り、それからやめなければならないということです」と彼は言いました。
事務
2年以上続いたCOVID-19のパンデミックの間、南ジャカルタのセティア・ブディのクニンガン地区にあるSinematek Indonesiaオフィスは、多くの政府および民間事務所が実践してきたように在宅勤務(WFH)を実施しませんでした。
「このパンデミックの間、私たちは休暇を取ったり、WFHを適用したりしないのは事実です。問題は、シネマテック・インドネシアのオフィスが広く、従業員数が少ないことです。ここでは、5メートル離れたところにしたい従業員と別の従業員がまだそれを行うことができます。研究者やシネマテックで情報を求めたい人は、状況が助長するので、長い間たむろするのが好きです」と、1963年1月3日に中部ジャワのパティで生まれた男性は語った。
それとは別に、オフィスにいる間、彼とSinematekの従業員は健康プロトコルを実行し続けています。従業員はマスクを着用し、消毒剤は毎週末散布されます。
そして、強調する必要があるのは、彼のオフィス活動は人々との激しい相互作用ではないということです。「シネマテックに来るのは、研究者か、映画や映画の複雑さに高い関心を持つ人々です」と彼は説明した。
このパンデミックの間、多くの研究者はSinematekにとどまることを喜んでいます、その数はパンデミック以前から増加しました。「ええ、多分彼らはここでもっと集中することができます。だから、彼らは私たちの場所でくつろいで、Sinematekが入手できる映画やその他のコレクションを通して必要な情報を探しています」と彼は言いました。
だから、Akhlis Suryapatiは、パンデミックは活動を止めなかったと言いました。発生するアクティビティは、正常性プロトコルの実装にもかかわらず、通常どおりです。「確かに、誰もがパンデミックの影響を受けており、私たちの代わりに活動はまだ実行できます。だから、パンデミックはシネマテックでの活動を止めていない、特に最近状況がより助長的になった後」と彼は続けた。
倫理
ますます高度な技術の発展により、以前は放棄されていたさまざまな大型カメラが作られ、携帯電話でも人々は映画を作ることができます。この技術の利便性と洗練さは賢明に使用されなければなりません。
「かつて4億ルピアの費用がかかっていたベータカムのカメラは、実際にはまだうまく機能しています。しかし、カセットの価格はわずか25万ルピアで、それも見つけるのが難しく、所要時間はわずか30分です。プロセスはかなり複雑です。最後に、カメラはディスプレイとしてのみ使用されていましたが、技術はより洗練されています。携帯電話があれば、人々は映画を作ることができます」と彼は言った。
アクリスによると、テクノロジーによって促進されているにもかかわらず、映画の録音や制作には注意が必要であり、倫理に基づいていなければなりません。「この映画は芸術という概念で作られており、芸術作品のために可能な限り技術を活用しなければなりません」と彼は言いました。
そして忘れてはならないのは、映画製作に関する法律に言及するとき、それは高貴な価値観に基づいていなければならない、とAkhlisは思い出させた。したがって、倫理と知識も同様に重要です。さもなければ、自傷行為をする映画を作るのに滑り落ちるでしょう。例えば、多くの人々が不適切な映画を作っています」とAkhlis Suryapatiは言いました。
「映画を通して、私たちは私たちの歴史の発展を見ることができます。この3年間、私は「インドネシアを見て、思い出を育てる」というキャッチフレーズを使ってきました。これは、インドネシアを見るだけでなく、映画を通して私たちの記憶を大切にすることができることを意味します。そして、ここに来る多くの研究者や学生が、私たちの映画制作者が作った映画を通してインドネシアを見たいと思うとき、それは見ることができます。
アフリス・スリヤパティ
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