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YOGYAKARTA - क्लासिकल म्यूजिक को एक बंद मंच पर सुना जाता है, जो शोर से दूर शांत है। MUSIKONO लर्निंग जर्नी के आयोजन के साथ अलग, जिसे Bagus Mazasupa द्वारा प्रेरित किया गया था। इंसुटिटुट सिएनी इंडोनेशिया योग्यका के संगीत विभाग से स्नातक, 2017 से शुरू होकर, पसुरुआन, पूर्वी जावा से शुरू होकर, क्षेत्र में एक रिसर्च रिसर्च शुरू कर दिया। फिर DIY और मध्य जावा में कई क्षेत्र। जून 2026 की शुरुआत से, Bagus Mazasupa और उनके सहयोगियों ने Sleman, Kulon Progo, Bantul, Gunung Kidul में एक व्याख्यान रिसर्च किया, और शनिवार, 8 अगस्त को इंडोनेशिया/लेम्बगा इंडोनेशिया फ्रेंच जाल Sagan, Gondokusuman, योग्यका शहर में ऑडिटोरियम में एक श्रृंखला बंद कर दी।

पहले चार रिसिटल में, MUSIKONO के मुख्य चरित्र को दिखाया गया था। प्रदर्शन को पारंपरिक कॉन्सर्ट रूम में नहीं रखा गया था जिसमें मंच और दर्शकों के बीच एक स्पष्ट सीमा थी। ओमह डोंगेन, कालसन, स्लेमन में, दर्शक पौधों से घिरे टिकर या बेंच पर बैठ सकते हैं। बंटुल में, दर्शक चाय और भोजन का आनंद लेते हुए बात कर सकते हैं, जबकि बच्चे प्रदर्शन के दौरान खेले जाने वाले संगीत के साथ खेलते रहते हैं। टाकनर कुलीन वोनोसरी में, संगीत भोजन विक्रेताओं की आवाज़, व्यंजन की सुगंध और आगंतुकों की गतिविधि के साथ भी मिश्रित होता है।

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MUSIKONO लर्निंग जर्नी के रीसेटल की व्याख्या करना, शास्त्रीय संगीत को आम लोगों और समुदायों के दैनिक जीवन के साथ जोड़ता है (स्रोत छवि: विशेष डॉक)

उनकी प्रस्तुतियाँ संगीत और क्षेत्रों की अवधि की सीमा को भी पार करती हैं। बैच, मोजार्ट, चोपिन, हेडन, सेंट-सेंस, शोस्टाकोविच और अन्य संगीतकारों के काम फिल्म संगीत, इंडोनेशिया के गीत, स्थानीय संगीतकारों के काम के साथ-साथ पूर्वी जवाह के पारंपरिक कला से प्रेरित संगीत "जुला-जुलाई" के साथ-साथ बुलुंग जिंगा के साथ बनाए गए और खेले गए, जिसे जेलाली कहा जाता है।

एक और दिलचस्प बात स्थानीय समुदाय की भागीदारी है। सेंटोलो में, पियानो और सैक्सोफोन संगीत ने केलॉग ग्रुप जोगोक लेसंग 'अगंग लेस्टारी' के साथ सहयोग किया। बंटुल में नूरुल कॉलबी के हदरा समूह मौजूद थे, जबकि वोनोसरी में MUSIKONO ने गुन्गुन किडुल संगीत समुदाय के साथ सहयोग किया। यह सहयोग दर्शाता है कि शास्त्रीय संगीत अपने आप में खड़ा नहीं है, लेकिन कला, आदतों और स्थानीय लोगों के जीवन से मिल सकता है।

अंतिम चरण के रिसिटल में, ऑडिटोरियम में आयोजित किया गया था। यह वास्तव में एक बंद कमरे में था, पहले चरणों से थोड़ा अलग था। हालाँकि, बनाया गया माहौल “छाप और विराम” के शीर्षक का प्रतिनिधित्व करता है। जिसने 2017 से MUSIKONO की यात्रा के निशान को फिर से देखा और थोड़ी देर के लिए पिछले घटनाओं को समझने के लिए नए भावनाओं को विकसित करने के लिए एक विराम लिया। पिछले शनिवार को, बागुस ने एकल पियानो के साथ ऑन गोल्डन पॉन्ड को लाकर रिसिटल खोला। बागुस के अनुसार, यह गीत एक बार में बहुत सारे इम्प्रूवमेंट्स की तरह लगता है, लेकिन वास्तव में इसे एक साथ इंट्रूमेंटल बैंड, ब्लून जिंगा में से एक के रूप में रिलीज़ किया गया है। पिछले साल एकल पियानो के रूप में भी बनाया गया था, स्पष्ट रूप से बागुस माजासुपा।

MUSIKONO लर्निंग जर्नी के रीसेटल की व्याख्या करना, शास्त्रीय संगीत को आम लोगों और समुदायों के दैनिक जीवन के साथ जोड़ता है (स्रोत छवि: विशेष डॉक)

"यह गीत वास्तव में एक साधारण कहानी उठाता है। यह एक पियानोवादक की खुशी के बारे में है, जिसके पास अंततः घर पर अपना खुद का पियानो है। मेरे दिवंगत पिता की एक उपहार। पियानो 1942 में बनाया गया था, पुराना। लेकिन मेरे लिए यह एक अविस्मरणीय प्यार का प्रतीक है। इसके अलावा, मेरे पिता 3 साल पहले मर गए थे। मैंने जो धुन बनाई है, वह एक ही समय में खुश क्षणों को कैप्चर करती है और प्रिय लोगों के साथ मीठे यादों की लालसा करती है", बगस ने सैमिटोन के बारे में गीत के बारे में बताया।

बागुस ने संगीत की अवधि, अर्थात् बारोक, क्लासिक और रोमांटिक के बारे में व्याख्यान दिया। बारोक काल में, इंडोनेशिया में घटनाओं के समानांतर। जब जोहान सेबेस्टियन बैच ने मिनेट इन जी लिखा, तब जवा में एक बड़ी घटना हो रही थी, जिसे गियांटी की संधि कहा जाता था, जो अंततः दो कलाओं, योगी का कला और सोलो कला का केंद्र बन गया। फिर, बागुस ने सैकड़ों दर्शकों की तालियों के साथ संगीत खेला।

इसके अलावा, बागुस ने एल'आर्ट पोर एल'आर्ट के शैली वाले संगीत के लिए पियानो के एकल पर बजाया। या कला जो कुछ भी नहीं बताती है, जोसेफ हेडन द्वारा बनाई गई गीत में सोनाटा। बागुस ने भी हर संगीत प्रदर्शन में अपने सहयोगियों को आमंत्रित किया। इसमें, दमासस पंगघ (सेलिस्ट), फ़व्वज़ ज़की अबीमैन्यू (शैडो कठपुतली), रियांटो पुरनमो (नर्तक और गायक), रिजका रिनोस (गायक), फ़ौज़ी मुहम्मद हैदी (बायोलिया), इको मैरयाना यायुक (अभिनेता), नुरानी शा'बान (गायक और गिटार खिलाड़ी), इनिक्स वॉयस (वोकल ग्रुप पासर इनिस पुरवोरोजो), श्री कृष्णा एनसिंक (गायक) और लैंडुंग सिमटुपंग (अभिनेता और अनुवादक) शामिल हैं।

लगभग 180 मिनट तक चलने वाले इस संगीत कार्यक्रम ने दर्शकों के लिए एक गर्म प्रभाव पैदा किया। विभिन्न शैलियों, न केवल शास्त्रीय संगीत, सुनाया गया। यहां तक कि छोटे बच्चे भी इनिस पुरवोरोजो मार्केट से खरगोशों के कपड़े पहने हुए मुस्कुराते हैं। यह कार्यक्रम, संस्कृति मंत्रालय के समर्थन से आयोजित किया गया था, जो डाना इंडोनेशिया 2025 कार्यक्रम और संस्कृति एलपीडीपी के स्थायी निधि प्रबंधन संस्थान के माध्यम से था।


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