Float n’est pas encore terminé, il publie une antithèse de l’algorithme via un single Dimabuk Cahaya

Float (Ist)

JAKARTA - Float retransmet leur energie créative dans la plus recente œuvre musicale, Dimabuk Cahaya. Ce single n’est ni un single de retour ni un coup de poing, mais une continuation de la respiration qu’ils ont été soufflé depuis le debut, c’est-à-dire un travail honnête, organique et plein de sens au cours des deux dernières décades.

Avec sa nouvelle formation qui comprend Hotma « Meng » Roni Simamora (voix / guitare), Timur Segara (batterie), David Qlintang (guitare) et Binsar Tobing (basse), Dimabuk Cahaya est une façon simple de dire que leur voyage n’est pas encore fini.

« Ce n’est pas un retour », a déclaré Meng dans un communique. « Nous ne faisons que reprendre le meme souffle, mais peut-être la couleur est différente, plus fraiche ».

Croyant en la philosophie du mot lui-même, qui signifie « flottement », ils veulent être dans une position qui n’est pas trop haute, qui ne s’enfonce pas mais qui existe et est stable. C’est cette philosophie qu’ils trouvent la plus ideale au milieu d’un monde musical qui devient de plus en plus rapide et plein de demandes pour devenir viral.

« Nous n’avons pas besoin de nous faire entendre pour être pertinents. L’important est d’être honnête avec notre propre travail », a déclaré Binsar.

C'est pourquoi Dimabuk Cahaya est présenté comme une forme de résistance subtile à la pression alogarithmique. Cette chanson invite l'auditeur à s'arrêter et à être vraiment à l'écoute. Musiquement, ce single a une couleur vintage des années 70, chaleureuse, organique et caracteristique. Meng s'est inspirée du titre You Only Live Twice de James Bond.

Dans le dernier travail, Float porte sur le thème de l'honnêteté et de la conscience dans ses paroles. Ce n'est pas une lumière douce, mais plutôt celle qui "dérobe" les choses qui sont cachées.

Float considère même la lumière comme un symbole de connaissance et de foi, quelque chose qui parfois fait mal mais reste libérateur.

« Le plus important, c’est que nous nous sentions plus vivants avec cette chanson ! », a déclaré David.

Avec cette chanson, Float ne cherche pas la tendance. Ils ne font que s'assurer que la lumière qui les guide depuis le début est toujours allumée et cette fois-ci, ils espèrent que les auditeurs pourront ressentir tout cela.