JAKARTA - Le groupe de musique originaire d’Amsterdam avec des racines indonésiennes, Nusantara Beat, a officiellement sorti son premier album complet avec le même titre que le nom du groupe.
En plus d’être disponible en format digital, l’album auto-titulé Nusantara Beat est également disponible en long play (LP) vinyle, dont la distribution dans la région d’Asie du Sud-Est est réalisée en collaboration avec le label demajors.
Le lancement de cet album marque l’expansion de la vision musicale de Nusantara Beat, suite à une série de performances qui sont de plus en plus appréciées.
Au milieu de l’assaut de la musique mondiale, la collection de 11 chansons originales de cet album offre en fait un voyage sonique qui s’enracine profondément dans la diversité culturelle indonésienne.
Nusantara Beat habilement combine une harmonie folk envoûtante, un vieux style de pop indo, un groove psychédélique émeublant, et des couches de texture sonore contemporaine qui se sentent fraîches.
Pour ses six membres, le nom « Nusantara » joue un rôle crucial en tant que fondement de l’identité. Tous les membres du groupe — Megan De Klerk (chant), Jordy Sanger (guitare), Rouzy Portier (guitare, clavier), Michael Joshua Yonata (basse), Sonny Groeneveld (batterie) et Gino Groeneveld (percussions) — sont connus pour avoir des ascendants indonésiens, même s’ils sont citoyens néerlandais.
« Nusantara signifie toutes les îles d’Indonésie. Un mot ancien qui date de l’époque où les rois tentaient de rassembler tous les royaumes insulaires. Aujourd’hui, le nom de la Terre du Milieu signifie encore union, diversité culturelle qui s’unifie dans une seule identité. Donc, quand nous disons Beat Nusantara, cela signifie le rythme et la musique de toutes les îles d’Indonésie qui sont combinées en un seul son », a déclaré De Klerk dans un communiqué à VOI, lundi 1er decembre.
En revanche, Nusantara Beat est né dans le milieu musical animé d’Amsterdam, où ses membres étaient auparavant actifs dans d’autres groupes. Cependant, la nostalgie collective et l’envie d’approfondir les sons indonésiens sont devenus le fil rouge de sa formation.
« Le groupe a été formé par notre amour pour les racines indonésiennes et notre curiosité à les explorer plus profondément par le biais de la musique », a déclaré Groeneveld.
Avant de sortir un travail original, Nusantara Beat a fait ses débuts sur scène à Amsterdam au milieu de 2022 et a sorti trois singles d’interprétations de chansons classiques indonésiennes du 20e siècle qui ont été acclamés: « Djanger » (2023), « Kota Bandung » (2023) et « Mang Becak » (2024).
Il est intéressant de noter que deux des trois numéros sont des hommages à la musique pop Sunda — un genre de musique qui a ses racines dans la musique traditionnelle Sunda enrichie d’éléments psychédéliques, de surf et de funk dans les années 1960 et 1970.
« La musique et les artistes de cette époque étaient fortement influencés par le genre pop occidental », a déclaré Portier. « Ils voulaient ressembler à leurs idoles en utilisant le même équipement et les mêmes effets. Ce style et son mélange restent frais et pertinents aujourd’hui. »
Maintenant, Nusantara Beat est fermement positionnée comme une communauté musicale qui a le courage de révitaliser la musique indonésienne, en particulier le pop Sunda, avec un touché moderne à travers des techniques de production claires, l’utilisation de synthétiseurs contemporains et un groove profond.
Avec onze chansons originales solides, ils ont prouvé que leur musique était profondément enracinée dans la tradition, mais qu’elle avançait avec courage et créativité.
« Pour cet album, nous avons continué à nous concentrer sur la tradition musicale Sunda et la gamme de la gamelan pelog », a conclu Yonata.
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