JAKARTA - L’existence d’agences de censure cinématographique est toujours problématique. Depuis l’époque coloniale néerlandaise, le pouvoir de la censure cinématographique a été monopolisé au nom de la politique lisse du pays des moulins à vent. Cette condition semble persister jusqu’à ce que l’Indonésie soit indépendante.
Usmar Ismail et Ali Sadikin sont devenus les noms les plus furieux de l’agence de censure. Tous deux ne sont pas seulement irrités de voir l’agence de censure travailler uniquement sur des questions morales. Mais sa présence a entraîné un revers pour l’industrie cinématographique nationale.
Des images ou des films Idoep sont apparus pour la première fois dans les Indes orientales néerlandaises à la fin du 19ème siècle. Batavia est également devenue la porte d’entrée du film dans l’archipel. Par conséquent, chaque totok to bumiputra néerlandais veut être témoin du début d’une nouvelle ère de l’industrie du divertissement.
C’est cet enthousiasme qui a fait la présence du cinéma champignon dans les années suivantes. Ensuite, la présence du cinéma peut conquérir le cœur de nombreuses personnes qui, au départ, ne peuvent profiter que des arts de la scène limités au tonil, au théâtre ou à la comédie.
Il n’y a pas si longtemps, satisfait de la présence du film, le gouvernement colonial néerlandais a eu de nouveaux ennuis. La plupart des films qui sont projetés dans les cinémas à travers le pays sont en fait réalisés aux États-Unis (US).
L’image des films n’est pas conforme à l’image des Néerlandais qui défendent la morale. Parce que l’histoire est dominée par des histoires de justiciers et des scènes de sexe extraconjugales. Entre autres histoires d’experts du tir, de tueurs à gages ou de personnages de playboy. Une série de films est immédiatement devenue une menace pour la morale et le pouvoir hollandais dans la colonie.
« Parce que l’intérêt du public bumiputra quand il était plus axé sur les images de films plutôt que sur les scénarios et les images montrées montraient des images négatives des Occidentaux, puis sur les conseils des Européens des Indes orientales néerlandaises, le gouvernement colonial a publié une politique pour sélectionner les films qui sont entrés dans les Indes orientales néerlandaises par le biais d’un organisme appelé la Commission sur la censure cinématographique », a déclaré M. Sarief Arief dans le livre Film Politics in the Dutch East Indies (2010).
La Commission pour la censure des films (Commissie voor de Kuering van Films) est née de l’ordre de l’Ordre du cinéma en 1916. L’effort en tant que forme des Hollandais a commencé à contrôler la circulation des films qui sont entrés dans les Indes orientales néerlandaises. Ce pouvoir est démontré directement par le gouverneur général.
Le souverain des Indes orientales néerlandaises peut déterminer le lieu de création de la Commission de censure cinématographique et de la Commission de censure cinématographique. La commission se compose de cinq membres, dont un président. La surveillance des films s’est ensuite concentrée sur quatre villes : Batavia, Semarang, Surabaya et Medan.
Par la suite, la présence de la Commission de censure cinématographique dans les Indes orientales néerlandaises a commencé à se se troubler. Les importateurs, les propriétaires de cinéma et le public se sentent lésés. En conséquence, toutes les communautés des Indes orientales néerlandaises ont exigé l’amélioration des règles de censure.
Malgré tout, après sept fois perfectionnées, les règles du capteur de film sont en place. La cause n’est autre que parce que les films qui arrivent s’écartent souvent de la vision du gouvernement colonial néerlandais de sorte que la censure devient de plus en plus forte.
« Avant que la prise de conscience du public autochtone n’émerge, le gouvernement colonial a créé la Commission de censure cinématographique. Pour freiner les films muets importés dépeignant le comportement négatif des Occidentaux, le gouvernement colonial a chargé la Commission d’évaluation du film de couper (censurer) les films catégorisés: nuire à la décence générale, violer les dispositions communes ou être la cause de l’émergence de perturbations générales pouvant affecter l’environnement », a écrit redi Panuju dans le livre Film As a Creative Process (2019).
Flot de protestationsAprès l’indépendance de l’Indonésie, la question de la censure n’a pas beaucoup changé. Dans la pratique, le cinéma est encore quelque chose qui peut interférer et nuire à la société et au pays.
Les films ne peuvent pas être considérés comme des œuvres artistiques et culturelles. Cette condition n’est pas très différente de la période coloniale néerlandaise. Ce qui, pendant la période coloniale néerlandaise, la censure a été utilisée comme une extension du gouvernement pour maintenir la morale et perpétuer le pouvoir. Le père du cinéma national, Usmar Ismail est devenu l’une des personnes irritées par la présence d’agences de censure.
À cette époque, Usmar Ismail se plaignait beaucoup de l’attitude de l’agence de censure : le Comité de surveillance du film (PPF). Il considère que ppf apparaît souvent comme un destructeur de la réputation du cinéma indonésien. L’attitude est trop dure PPF qui joue aux ciseaux (capteurs) sans voir la qualité et le contenu global si estuaire flim Route indonésienne en place – si cela ne peut pas être dit à l’envers. D’autre part, le gouvernement lui-même ne fait pas de coaching dirigé et mesuré pour les cinéastes créatifs.
En fait, personnellement, Usmar Ismail a été lésé par le PPF. Beaucoup de ses films ont été coupés par le PPF. Le film Blood and Prayer (1950) qui est devenu à lui seul un jalon cinématographique national n’a pas échappé à la censure.
Le film, dont la date de travail a été faite Journée nationale du film, a été censuré dans certaines parties. La censure est particulièrement appliquée à la romance entre l’officier du TNI et une fille européenne. De même, d’autres films d’Usmar Ismail impliquant la Société nationale indonésienne du film (Perfini) tels que le film Dew (1952) et Accept My Song (1953).
Usmar s’est plaint que la réduction de la censure contre le film Dew avait eu un effet direct sur Perfini qui a ensuite réalisé un film sans risque, à savoir le film musical Accept My Song avec Asrul Sani comme scénariste. Après tout, il y a des scènes de ce film musical qui sont coupées. En conséquence, d’autres producteurs, en particulier les producteurs chinois, ne prennent que la voie « sûre », à savoir soumettre des histoires / pièces de théâtre qui ne peuvent pas être coupées par beaucoup par les censeurs », a déclaré Rosihan Anwar dans le livre Little History « Petite Histoire » Indonesia Volume 2 (2009).
Depuis lors, Usmar Ismail a exprimé sa célèbre critique des censeurs. Il a déclaré que le PPF n’avait pas étudié les films indonésiens en premier.
Il suffit de le couper, a déclaré Usmar. Ensuite, il a également admis que l’impact d’un film existe, grand ou petit. Cependant, cela ne signifie pas que le chemin emprunté est coupé comme seul moyen.
Les censeurs devraient penser plus loin. Ils, a dit usmar, sont tenus de trouver d’autres moyens afin que l’influence du film soit canalisée vers des choses plus utiles. Par conséquent, les censeurs ne devraient pas être des policiers moraux. Au lieu de cela, il devient un organisme qui gère et supervise activement la mise en œuvre d’une politique cinématographique gouvernementale positive.
Non seulement Usmar Ismail, la critique directe de l’agence de censure qui était alors le nom de maternité devenue l’Agence de censure cinématographique (BSF) a également été reprise par le gouverneur de Jakarta Ali Sadikin (1966-1977). L’homme surnommé Kennedy de l’Est avait entendu les plaintes de cinéastes, dont Usmar Ismail. Ali Sadikin a exprimé son agacement face à la BSF qui avait travaillé trop longtemps.
Selon Ali Sadikin, ce que la BSF utilise pour évaluer les films sont des normes appropriées pour Probolinggo, Cipete et Cibinong. Alors que la norme n’est pas conforme aux normes de la vie à Jakarta en tant que ville internationale. Ali Sadikin a déclaré que les actions de la pièce de censure de BSF avaient eu un impact sur le déclin de l’industrie cinématographique du pays. Le public, les cinémas et le gouvernement de DKI Jakarta ont également perdu de l’argent à cause de BSF.
« J’ai entendu dire que les coupures du film étaient trop. J’ai commenté: Si les gens ont peur du porno, restez à la maison et ne regardez pas de films. Parce que quand trop est coupé, le public perd, le cinéma perd et je perds aussi parce que la taxe est réduite. Je dis irrité », a conclu Ali Sadikin écrit par Ramadhan K.H. dans le livre Bang Ali: Demi Jakarta 1966-1977 (1993).
* Lisez plus d’informations sur l’HISTOIRE ou lisez d’autres écrits intéressants de Detha Arya Tifada.
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