جاكرتا - في النظام الإيكولوجي الإبداعي في إندونيسيا ، غالبا ما ينظر إلى الموسيقى على أنها منتج من الذوق فقط. ولكن بالنسبة لألدو سيانتورى ، يمكن النظر إلى الموسيقى مع حساب دقيق. الرجل الذي في السنوات الأخيرة مارس مهنة استشاري أعمال الموسيقى (استشاري أعمال الموسيقى) يرى أن صناعة الموسيقى في البلاد كانت تعمل على قدم وساق بسبب تجاهل متغير حاسم: محو الأمية التجارية.
بعد أكثر من ثلاثة عقود من العمل في صناعة الموسيقى من خلال مجموعة متنوعة من الأدوار - بدءا من الموسيقيين والصحفيين الموسيقى والعمل في Universal Music ، إلى المساهمة في ولادة Billboard Indonesia ، وتأسيس علامة تجارية ، وجلب جمعية عالمية مثل Believe إلى البلاد - جعل ألدو قادرا على رؤية من منظور واسع.
بالنسبة له ، لم تعد مسألة الموسيقى مسألة ما إذا كانت الأغنية جيدة أم لا ، ولكن كيف يمكن أن تصبح العمل أصولا موفرة للربح بشكل منهجي.
"الشيء الوحيد الذي تسيطر عليه المجتمع الإندونيسي هو الإنتاج الموسيقي ، حيث تكون أداة القياس هي الميترونم ، والقلب ، والضرب. ولكن هناك شيء آخر يسمى تجارة الموسيقى ، حيث تكون أداة القياس هي الآلة الحاسبة. هناك حسابات مالية هنا" ، قال ألدو في مقابلة حصرية مع VOI في تانا أبانغ ، وسط جاكرتا مؤخرًا.
وألقى ألدو الضوء على سكان إندونيسيا الذين يزيد عددهم عن 284 مليون نسمة - استنادا إلى بيانات الوكالة الإحصائية المركزية (BPS) في منتصف عام 2025 - باعتبارها "منجم ذهب" لم يتم التعامل معها بشكل جيد.
المشكلة هي أن الموسيقيين الإندونيسيين غالبا ما يشعرون بالعار عندما يواجهون أعمالا تتعلق بالمال. هناك شعور بالخجل المتأصل ، خاصة عندما يواجهون أقرانهم.
وقدم ألدو مثالاً على كيفية اضطراب الموسيقيين في جلساتهم في تحديد أسعارهم الخاصة. في حين أنه بدون الشجاعة لتحديد القيمة (عرض القيمة)، يمكن أن يتبخر الإمكانات الاقتصادية الكبيرة للقطاع الترفيهي - خاصة الموسيقى - ببساطة.
"إذا لم تفهم ذلك ، فستفقد الصفقة في النهاية. كان يجب أن يكون لدى إندونيسيا 10 تريليون روبية إندونيسية من الترفيه في عام واحد ، ولكن لأن البشر غير مستعدين ، ربما يكون في النهاية 1 تريليون روبية إندونيسية فقط" ، قال.
استعراض الموسيقى الإندونيسية في عام 2025إذا نظرنا إلى الوراء ، فإن عام 2025 أصبح مختبرا تجريبيا رائعا للموسيقى الإندونيسية. بعد أن تم احتجازه لفترة من الوقت من قبل الفوضى السياسية المرهقة ، حصلت الصناعة على هواء جديد من خلال النوع الذي يسميه ألدو "هيب-دوت" أو الهيب هوب دانغدوت.
تمثل ظاهرة "الملح والعسل (ألم صدري" من Tenxi و Jemsii و Naykilla في أوائل عام 2025 دليلا قاطعا على كيفية حدوث تحول جذري في استهلاك الموسيقى بين جيل Z.
"في عام 2025 ، في الواقع ، يتنفس الموسيقيون بعد أن تم غزوهم من قبل الشؤون السياسية. لقد كبت ذلك بشدة في السابق. أخيرا ، حصلنا على التجديد من قبل 'Garam dan Madu' ، Hip-Dut ، في بداية العام" ، قال ألدو.
وأوضح أن مفتاح نجاح الموسيقى في عام 2025 لم يعد يكمن في الاستراتيجيات التسويقية التقليدية، بل في فهم الخوارزميات.
لا يعرف الجيل الحالي "ساعات العمل" بعد الآن. تجعل منصات البث الرقمي المفتوحة على مدار 24 ساعة من اليوم من الموسيقيين المتنوعين. "يخلقون" العديد من الإشارات ويقدمونها في شكل فوري للغاية.
"تعتمد الأغاني بشكل كبير على الخوارزميات ، ولا تقرأ الخوارزميات الموسيقى ، ولكنها تقرأ سلوك المستخدم (السلوكيات المستخدمة) ، "قال ألدو. "الأطفال اليوم لا يحبون سماع أغاني مع مقدمة طويلة. يتم تجاهل المقدمة الطويلة على الفور ، وهو ما يسمى معدل التخطي العالي. "
وهذا هو السبب في أن الأغاني ذات الخطابات التي تصل مباشرة إلى الحفرة في أول ثلاث ثواني تصبح أبطال على منصة TikTok وتطلق الموجة الضخمة من المحتوى الذي يولد المستخدم (UGC).
وليس فقط فيما يتعلق بالاتجاهات ، فإن عام 2025 هو أيضا عام مليء بالتوتر القانوني. قضية أغنس مو وأري بياس بشأن حقوق العرض (حقوق العرض) حتى الجدل حول مؤسسة إدارة جماعية (LMK) أجبرت ممارسي الموسيقى على فتح كتب القانون.
يرى ألدو ذلك من الناحية الإيجابية: بدأ الجمهور "المعرفة". والأسئلة التي كانت تتبلور في الخلفية أخيرا انفجرت على السطح، مما اضطر إلى تغيير نظام تحصيل العوائد من قبل LMKN إلى نظام أكثر شفافية.
كما وصلت مساهمات الموسيقى من منطقة شرق إندونيسيا إلى ذروتها هذا العام. أغاني الموسيقيين الشرقيين التي انتشرت على نطاق واسع ، مثل "Stecu Stecu" و "Tabola Bale" و "Orang Baru Lebe Gacor" ، جلبت الموسيقيين إلى المسرح الوطني الكبير.
لكن ألدو يرى أن الفيروس الموسيقى الشرقية ليست مثل السحر ، الذي ظهر فجأة ، ولكن كمحاولة طويلة من الموسيقيين الشرقيين الآخرين في السنوات الأخيرة.
"في الواقع ، ما يفعله ليس شيئا جديدا. لأنه منذ عام 2012 ، كان هناك اسمه Doddy Latuharhary". "ومنذ خمس سنوات ، تم الاعتراف بالرابر في الشرق من قبل Iwa K ، إذا كان لديهم swag مختلف ، لهجة مختلفة ، سرعة جيدة. لكن الجميع أيضا في البداية إذا صنع المحتوى ، يجب أن يكون سيئا في البداية ، خاصة مشكلة التحرير. لكنهم يتعلمون. الآن هناك العديد من التطبيقات والبرامج وكل أنواعها. أخيرا حصلوا عليه".
توقعات الموسيقى الإندونيسية في عام 2026وفي عام 2026، ستكون التحديات التي تواجه الصناعة أكثر تعقيدا وتقنية. ويتوقع ألدو أن الذكاء الاصطناعي لم يعد عدوا، بل هو صديق مقرب للموسيقي الذي يريد البقاء على قيد الحياة.
خطوة عالمية من Warner Music التي بدأت في تنفيذ كفاءة الموظفين والتعاون مع شركات الذكاء الاصطناعي مثل Suno هي إشارة قوية لا يمكن تجاهلها من قبل السوق المحلية.
"والجميع ، الآن ، يستعدون لمنتج واحد يتعلق بالذكاء الاصطناعي ليتمكنوا من تعظيم أصولهم ، سواء كانت أصولا بصرية أو سمعية أو غير ذلك ، إلى مشهد أوسع".
من الناحية التجارية ، يرى أن الذكاء الاصطناعي سيساعد الموسيقيين في خفض تكاليف الإنتاج الأولية ، بدءا من صياغة مسودات الأغاني إلى التصميمات الجرافيكية التي كانت مكلفة للغاية. في عصر يتم فيه تحديد الوجود من خلال دخول أو عدم دخول العمل إلى صفحة For You Page (FYP) من جيل Z ، فإن السرعة والفعالية هما المفتاح. بدون مساعدة من التكنولوجيا ، يواجه الموسيقي خطر أن يعتبر "ديناصورا" منقرضا من قبل الزمن.
"لسبب واحد ، إذا لم يكون الموسيقيون الآن أصدقاءً مع الذكاء الاصطناعي ، فكم من المال يجب إنفاقه. التكلفة المتغيرة مرتفعة ، "قال ألدو". "التكلفة المتغيرة في الموسيقى مرتفعة. يجب أن يكون كل شيء رائعا لأن هذا هو العمل التجاري للتصور. خاصة اليوم ، إذا لم يكن هناك في FYP من جيل Z ، فإنه ينتهي ، يعتبره "ديناصور".
وتتمثل التغييرات الكبرى الأخرى التي يتوقع ألدو أن تحدث في عام 2026 في عودة عصر الفرق الموسيقية. بعد خمس سنوات من الاستماع إلى موسيقى البوب من قبل المغنيين، شعر أن الجمهور بدأ يشعر بالملل.
على الرغم من أن كونك موسيقيًا منفردًا يعتبر أكثر ربحية من الناحية المالية بسبب تقسيم الدخل بشكل مباشر ، إلا أن العديد من الموسيقيين المنفردين يبدأون في الوقوع في نفس "حوض" الإبداعي.
"أرى أنه في نهاية عام 2025 ، هذه هي لحظة تراجع حركة الفنانين المنفردين. هناك رغبة في الناس مع نجوم موسيقى الروك أند رول. إنهم يتمنون مجموعة موسيقية ذات أسلوب مختلف. لذلك ليس من المستغرب أن تبدأ الفرق في إندونيسيا في الظهور مرة أخرى العام المقبل".
ومع ذلك ، وبالرغم من التفاؤل ، أكد ألدو أهمية الإصلاحات النظمية. وأوصى ب "تغليف" النظام الإيكولوجي الموسيقي الإندونيسي ، حيث يعمل القطاع مع بيانات يمكن الوصول إليها من قبل الجمهور ، على غرار البلدان الأكثر تقدما.
ووفقا لألدو، يجب أن تكون الدولة حاضرة كميسر من خلال بوابة واحدة للسياسة (سلطة واحدة). في الوقت الحالي ، غالبا ما يكون الموسيقيون متحيرين بشأن أين يجب أن يتحدثوا ؛ سواء كان ذلك إلى وزارة العدل لحقوق الطبع والنشر ، أو وزارة الصناعة والتجارة لحقوق الملكية الفكرية ، أو وزارة الثقافة لحقوق الثقافة.
"لا نحتاج إلى قانون الموسيقى، نحن بحاجة فقط إلى Komnas Musik. لجنة وطنية تتولى إدارة الموسيقى" ، اقترح.
بالنسبة له ، فإن إمكانات الاقتصاد الموسيقى الإندونيسية كبيرة للغاية لتركها تعمل دون مؤشر. كما استشهد ببيان رئيس الوزراء البريطاني السابق توني بلير ، الذي قال إن صناعة الموسيقى قد تغلبت على صناعة الصلب في بلاده.
"الاندونيسيون رائعون، ويأكلون جميع أنواع الموسيقى. في الصباح يسمعون كوبلو، في النهار يسمعون المعادن، وفي المساء يسمعون الجاز. أذنينا مذهلة. الآن يتعلق الأمر بكيفية إنشاء النظام بحيث يمكن استغلال جميع هذه الأصول بشكل جيد".
The English, Chinese, Japanese, Arabic, and French versions are automatically generated by the AI. So there may still be inaccuracies in translating, please always see Indonesian as our main language. (system supported by DigitalSiber.id)
العلامات الأكثر شيوعًا
#Prabowo Subianto #دونالد ترمب #2026 World Cup #bgn #konflik timur tengahجمع
