جاكرتا - قامت فلوات مرة أخرى بتوزيع طاقتها الإبداعية في أحدث أعمال الموسيقى ، Dimabuk Cahaya. هذه الأغنية الفردية ليست عودة فردية وليست اختراقا مرتجلا ولكن استمرارا في التنفس الذي فقدروه منذ البداية ، وهو عمل صادق وعضوي وشعور بالحماس على مدى العقدين الماضيين.
مع أحدث تشكيل له يحتوي على Hotma "Meng" Roni Simamora (غناء / غيتار) ، East Segara (الطبول) ، David Qlintang (غيتار) و Binsar Tobing (bass) ، فإن Dimabuk Cahaya هي طريقة بسيطة للقول إن رحلتهم لم تنته بعد.
"هذه ليست عودة" ، قال منغ في بث مكتوب. وتابع: "نحن نستمر فقط في نفس التنفس، ولكن ربما يكون اللون مختلفا، أكثر نضارة".
وبالاتفاق على فلسفة كلمة العواصف نفسها التي تعني "الطفو" ، فإنهم يريدون أن يكونوا في موقف ليس مرتفعا جدا ، وليس غارقا ولكن يبقى ومستقرا. هذه الفلسفة هي التي تعتبر الأكثر مثالية في خضم عالم موسيقي سريع بشكل متزايد ومليء بالمطالب لتصبح فيروسية.
"ليس علينا أن نكون صاخبين حتى نبدو ذوي صلة. الشيء المهم هو أن نكون صادقين مع عملنا الخاص".
لهذا السبب ، تم تقديم Dimabuk Cahaya من قبل Float كشكل من أشكال المقاومة الدقيقة ضد ضغط الغلاف الجوي. تدعو هذه الأغنية المستمعين إلى التوقف والاستماع الفعلي. من الناحية الموسيقية ، تحتوي هذه الأغنية المنفردة على لون قديم في 70s دافئ وعضوي وشخصية. مستوحاة من أغنية جيمس بوند الموضوعية بعنوان You Only Live Twice.
في العمل الأخير ، جلب فلوات موضوع الصدق والوعي في كلمات الأغاني. ليس الضوء الناعم ولكن على وجه التحديد الشخص الذي "يمضي قدما" في الأشياء المخفية.
حتى أن فلوات يعتبر الضوء رمزا للمعرفة والإيمان ، وهو أمر مؤلم في بعض الأحيان ولكنه لا يزال حرا.
"الشيء الأكثر أهمية هو أنه من خلال هذه الأغنية نشعر بأننا أكثر حياة!" قال ديفيد.
من خلال هذه الأغنية ، لا يتابع فلوات الاتجاه. لقد تأكدوا فقط من أن الضوء الذي أدى إليهم منذ البداية كان لا يزال قيد الاشتعال وهذه المرة كانوا يأملون أيضا أن يتمكن المستمعون من الشعور بكل ذلك.
The English, Chinese, Japanese, Arabic, and French versions are automatically generated by the AI. So there may still be inaccuracies in translating, please always see Indonesian as our main language. (system supported by DigitalSiber.id)
