雅加达 - 在鹿特丹的一位名叫艾萨克·蒙特(Isaac Monté)的比利时设计师手中,标志性的Lady Dior包具经历了非凡的转变。从古典时尚的象征,这个袋子现在已经变成了一件闪亮的当代艺术品。
袋子由水面上方的水晶装饰,通过一种逐渐形成的矿物和氧化物层。Monté与迪奥尔和比利时画廊Spazio Nobile的合作以一种全新的形式呈现了艺术,科学和自然奇观的结合。
名为“水晶系列”的作品是Monté先前从花瓶开始的可持续艺术项目的一部分,现在已经渗透到Dior店屋中,进入Lady Dior自己的包。
主要的灵感来自石跟石的形状和天然矿物的形成。每件作品都有机增长,其形状不是由印刷品或机器形成的,而是由化学过程和时间形成的。结果是独一无二的,颜色和质地没有两件相同的作品。
对于Monté来说,这个过程不仅仅是视觉美景的问题。他说,
“这是关于耐心,关于为自然提供干涉创作过程的空间,”他解释说,引自Designboom页面。
随着Dior委托Monté将Lady Dior转化为她在维也纳的新店店,设计师将她视为活人建筑。袋子的水晶化过程涉及分阶段的矿物和氧化涂层。这种方法已经开发了十多年。结果最终会形成一个像宝石一样闪亮的表面,当被光压碎时,会变色。
众所周知的女王迪奥(Lady Dior)的景观已经变成了一些几乎未来主义的东西,例如未来遗物,结合奢侈品和破坏的美丽。
莉迪·迪奥尔(Lady Dior)的晶体版本的袋不再充当时尚配饰,而是作为艺术文物获得了新的价值。典型的戴奥管布图案仍然在晶体层下可见,似乎是经典遗产如何通过创新保存的象征。
这项作品还反映了蒙泰和斯帕齐奥诺贝尔的哲学,即保存可以源于再建。Dior本人认为这种合作是掩盖传统手工艺与现代艺术概念之间界限的一种方式。
袋子外,Monté还为Dior珠宝系列“珠宝宝宝石收藏品”创建了一个晶体装置,装饰着Dior在各国的店屋。装置具有轻色游戏,透明度和提醒宝石逻辑的结构。
游客似乎被邀请进入一个缓慢移动的世界,其中形成矿物的自然过程用奢侈语言解释。
在产品设计和生物艺术的背景下,蒙泰一直对科学与艺术之间的关系感兴趣。他曾经冒险于细菌生长和视觉幻觉。现在,他的科学方法使Dior包中的每一个晶体不仅仅是装饰,而是精确控制化学反应的结果。
莉迪·迪奥(Lady Dior)的晶体版本不仅是时尚作品,也是一个迷你实验室,应用化学品与高时尚的美学相遇。证明美丽可以源于实验,耐心和两个不同的世界的结合,即自然和设计。
The English, Chinese, Japanese, Arabic, and French versions are automatically generated by the AI. So there may still be inaccuracies in translating, please always see Indonesian as our main language. (system supported by DigitalSiber.id)
