文化部长将努桑塔拉的想象力带到2026年威尼斯双年展

雅加达 - 印度尼西亚通过2026年威尼斯双年展的印度尼西亚馆再次进入世界上最负盛名的艺术舞台。今年，政府不仅展示了艺术作品，还将关于印度尼西亚历史，身份和想象力的重要叙述带到了全球对话空间。

印度尼西亚馆的主题是“印刷未印刷”，并正式在威尼斯Scuola Internazionale di Grafica开幕。展览从5月9日持续到2026年11月22日。

文化部长Fadli Zon强调，印度尼西亚在威尼斯双年展上的存在是加强印度尼西亚文化外交在国际层面上的重要一步。这一势头也是在拥有自己的文化部的第一个参与。

“印度尼西亚不仅是为了向世界介绍文化，而且还通过艺术参与塑造全球对话，”法德利·佐恩在5月8日星期五的开幕式上说。

他认为印度尼西亚拥有巨大的文化资本。超过17,000个岛屿，数百个民族和数百种地区语言被认为是动态文化生态系统诞生的基础。

Fadli说，“印刷未印刷”的主题旨在展示那些在主流历史中很少被提及的作品。通过图形艺术作品，印度尼西亚艺术家试图挑战西方主导的西方视角。

今年的印度尼西亚馆由Aminudin TH Siregar策划，并呈现了七位跨代艺术家，即Agus Suwage，Syahrizal Pahlevi，Nurdian Ichsan，R.E. Hartanto，Theresia Agustina Sitompul，Mariam Sofrina和Rusyan Yasin。

他们的作品源于对15世纪大航海的投机性叙述，灵感来自苏门答腊岛的想象手稿。从这一点出发，艺术家们对亚洲和欧洲的关系建立了新的解释，包括对经常通过发现和到达的声明来构建的全球历史的批评。

令人感兴趣的是，创作过程并不完全在印度尼西亚完成。一些作品直接在威尼斯通过驻地，对话和艺术合作在画廊开发。

印度尼西亚馆还提供驻地计划、研讨会、艺术讨论和研讨会。政府还通过与Negeri Elok的国家文化艺术人才管理计划，让年轻人才参与其中。

艺术治疗方法也用于该合作。艺术不仅被定位为审美表达，而且是建立同情，照顾记忆，加强个人和集体复原力的空间。

“文化是身份和想象力的来源。创意经济将其转变为全球影响力，”Fadli Zon说。