与快时尚竞争，Poppy Dharsono邀请时装设计师重新探索印度尼西亚纺织品

雅加达 - 随着快速时尚产品如雨后春笋般涌现，当地的时装设计师面临着保持相关性并具有独特性的巨大挑战。

然而，在这些挑战背后，印度尼西亚实际上拥有许多其他国家没有的力量，即丰富的传统纺织品，这些纺织品充满了文化价值和视觉独特性。

2026年第7届卡萨布兰卡市斋月跑道活动成为一个舞台，强调了回归文化根源作为竞争战略的重要性。这不仅仅是关于趋势，而是设计师如何能够呈现真实，可持续的作品，并在每个设计背后都有一个强大的故事。

APPMI主席Poppy Dharsono强调，印度尼西亚的文化财富可以成为设计师们无尽的灵感来源，特别是那些分散在各个地区的设计师。

“我们祖先的文化遗产是惊人的。每个省都有自己的独特之处，非常丰富，这可以成为设计师的灵感来源，”他最近在雅加达的Kota Kasablanka说。

据他介绍，在时装作品中使用纺织品不仅可以保护文化的可持续性，还可以成为在世界眼中建立印度尼西亚时尚身份的一种方式。

Poppy认为，在竞争激烈的行业中，当地设计师应该通过使用传统织物（如蜡染，纺织品，ulos和ikat布）来加强他们的个性。

“印度尼西亚时尚必须成为我们的身份。在文化上，我们有自己的身份，在经济上，我们可以独立，“他说。

他还强调，将纺织品作为增值商品的重要性，不仅有利于设计师，而且有利于该地区的工匠。

“我们如何使遗产成为一种商品，为工匠提供生活，同时丰富印度尼西亚时尚的宝藏，”他解释说。

根据Poppy的说法，在现代市场上保持纺织品相关性的关键之一是更简单但优雅的设计方法。

然后，简单的设计反而要求设计师具有更高的技术能力，从切割图案到设置轮廓。

“如果太拥挤，面料的美丽就看不见了。恰恰是通过简单的设计，面料的特性成为关注的焦点，“他说。

此外，Poppy强调，创造性的探索仍然是必要的，但不能消除织物的真实身份。当今的设计师似乎被要求能够探索印度尼西亚的布料或纺织品，以适应当今市场需求的现代时尚。

“我们不必完全遵循这一趋势。相反，我们如何将传统面料加工成现代的东西，这是设计师创造力的任务，“他说。

Ramadan Runway本身是印度尼西亚时装企业家设计师协会（APPMI）雅加达和Kota Kasablanka合作的年度活动。 “Blooming Ramadan”是第十四届活动的主题，与60多位着名设计师和80个当地租户合作，Ramadan Runway于2026年3月5日至29日在Kota Kasablanka的Grand Atrium，Mosaic Walk和Fashion Atrium举行。