《物质主义者》是一部大胆现实主义的现代女性爱情浪漫片

雅加达 - 2025 年底的一系列最新 Netflix 电影再次被电影爱好者所熟知，他们对反思性和情感电影不陌生。其中最引人注目的是 Materialists，Celine Song 最新电影，于 2025 年 12 月在 Netflix 首播，标志着导演在成功完成《前世》（2023 年）后重返银幕。

如果说《前世》以忧郁、回忆和被时间阻碍的爱情的氛围而闻名，那么《唯物主义者》则以更直接、更具批判性和大胆的方式出现。这部电影于2025年8月首次在影院上映，展示了Celine Song在剖析浪漫关系方面的另一面，特别是在充满社会地位、经济地位和自我形象要求的城市生活中。

通过《唯物主义者》，宋在日益资本主义的现代社会中，提出了女性爱情、社会阶层和自我价值之间的切片。故事以达科塔·约翰逊饰演的露西为中心，露西是一名职业媒婆，在纽约一家精英婚介所工作。在她的工作中，露西习惯于将浪漫分解为一组数据：收入、背景、生活方式和社会契合度。

对她的客户来说，爱情不是一种纯粹的情感，而是一种可以策划和预测的东西。然而，Lucy的专业知识在面对她最私人的问题时却动摇了：决定她自己的生活选择。

在她的个人生活中，露西被困在两个男人的中间，他们为她提供了截然不同的未来。第一个是哈利，一个成熟的男人，在情感和财务上都稳定，成熟，由佩德罗·帕斯卡尔扮演。

哈里被描绘成一个理想的形象，一个安全、成熟、低风险的社会规范。他的形象甚至被贴上了“独角兽”的标签，这是纸面上几乎完美的罕见伴侣的象征。

相反，有一个约翰，露西的前男友，他是一名演员，由克里斯·埃文斯扮演。约翰的生活远非稳定。他仍然在努力应对职业和经济的不确定性。然而，约翰提供了一些无法衡量的东西：情感亲密，诚实和理解。露西和约翰之间的旧感情并没有完全消失。

这三个人的关系构成了《唯物主义者》冲突的核心：一个充满物质安全的承诺之爱与一个情感上真实之爱的斗争。

作为编剧兼导演，赛琳·宋（Celine Song）一直忠于她独特的口语风格。反思性的对话，平静的叙事节奏，以及沉默的使用是传达人物内心冲突的主要工具。然而，与温柔而怀旧的《前世》相比，《唯物主义者》在观察现代关系的现实方面表现得更加愤世嫉俗和敏锐。

这部电影并没有试图浪漫化爱情。恰恰相反，唯物主义者揭开了城市社会经常维护的浪漫主义幻想的面纱。

纽约被描绘成一个寒冷、竞争激烈、充满压力的生活空间。昂贵的公寓、专属的餐馆和现代化的办公室不仅是视觉背景，而且是影响人类如何建立关系的社会体系的象征。在这个世界里，爱情常常像交易一样，露西恰好处于漩涡的中心，既是系统的一部分，也是被困其中的个人。

从女权主义者的角度来看，《唯物主义者》提供了一个相关而大胆的叙述。露西不是被定位为一个被动的女人或一个选择的对象。她意识到自己的价值，理解经济现实，并意识到爱情几乎总是与阶级问题和财务安全问题联系在一起。

这部电影微妙而尖锐地批评了经常压迫女性的社会标准。女性被期望选择一个稳固的“安全”伴侣，但当她们对经济持现实态度时，她们被贴上唯物主义者或不浪漫的标签。通过露西，西琳·宋质疑了这种判断的不平衡。

露西作为mak comblang的职业是一个强大的隐喻。她帮助其他人根据市场标准找到理想的伴侣，但当她将同样的逻辑应用到自己的生活中时，她却面临着道德判断。

达科塔·约翰逊（Dakota Johnson）的表现对于复杂而并不总是愉快的露西（Lucy）角色来说是恰当的。她成功地描绘了一个脆弱而矛盾的聪明女人的形象。

佩德罗·帕斯卡尔以几乎完美无缺的冷静表现出魅力，而克里斯·埃文斯则以温暖和沮丧的色彩描绘了一个尚未完全找到人生立足点的男人。这三人的互动建立了一个人性化的冲突，远离黑白。

在结尾之前，唯物主义者拒绝提供一个简单的浪漫解决方案。露西的决定不是作为爱情的胜利，而是作为成年女性的意识选择，她理解她的每一步的情绪和社会后果。这部电影对成熟过程的兴趣大于确切的答案。

作为今年晚些时候的Netflix观看，Materialists不是一个轻浮的浪漫电影，只是为了娱乐。这部电影实际上邀请观众重新思考现代爱情的意义，当情感，逻辑和社会结构相互碰撞时。

通过 Celine Song 的独特导演视野和强大的女性视角，Materialists 值得一看，不是为了寻找确定性，而是为了重新质疑爱情、自我价值和选择自由在衡量世界中的意义。