不久的2025年表演节,名为“野生格拉加特”,展示了来自群岛各个角落的艺术家的作品

日惹 - 日惹再次成为当代印度尼西亚当代表演艺术发展的重要舞台。在2025年7月25日至31日的七天里,尚未完成/尚未完成表演节(FPB-S/N-YPF)作为艺术家,学者,研究员和观众会议的论坛,探索尚未完成艺术的可能性。

由Garasi Performance Institute(GPI)主办,这个节日不仅展示了表演,而且还形成了讨论,反思和联合文献的空间。以“野外的格拉加特”为主题,FPB-S / N-YPF的第一版重点关注表演艺术的实践,这些实践脱离了历史的差距,档案馆,社会规范,艺术公约,身份紧张和某些权力情景。

本次活动的二人组策展人Mega Nur和Taufik Darwis说:“在这个节日中,观众不是被动的定位,而是被邀请积极参与:密切关注,搜索,导航,并讨论从交叉口和经验和知识的交叉口形成的'滑行'形式。

有九部作品在日惹的六个不同地点演出。其中之一是Studio Malya,Reza Kutjh和Rifki Akbar Pratama的《Wrap Doesn't Want Lesap》,他们邀请观众在Vredeburg堡垒博物馆体验叙事表演。还有Putu Alit Panca和Taman Kata-Kata的《Happy Speaker》,他们改编了英国乐队Forced Entertainment的《Happy Speak Bitterness》,为集体暴力和创伤史创造了一个匿名承认的空间。

另一件作品,望加锡的Rachmat Mustamin和Studio Patodongi的遗产园,将观众带入了关于达鲁尔伊斯兰/TII冲突的痕迹以及体内和当地历史中活跃的神话的叙述。另一方面,Enji Sekar的自律使身体的生物化学过程成为在一个充满感官细微差别的黑暗空间中发生的编舞比喻。

同样引人注目的是,伊什瓦拉·德维(Ishvara Devi)的Cyclofemmes Lampiran在跨性别和美学考士体验的框架内重新解释了Mak Lampir的形象,而Puri Senja的另一半:武力之后则潜入身体与军事遗产的关系。

最后,日惹的Lembâna 24 Jam在整天无休止地展示了集体体验。该活动结合了各种表演,仪式实践和形式的艺术游行,这些游行与马都拉方法在空间和时间的干预中相立。

除了展览外,FPB-S/N-YPF 2025还展出了十届名为《Dramaturgy大会的早咖啡》的研讨会。本次研讨会是反思和录音的空间,从策展解读到展示每件作品的深入讨论。格式不严格——更像是一个跨角色和一代的公开聊天。

艺术联合主任在7月25日星期五的这个节日开幕式上传达了他的信息。Eka Wahyuni说:“这个节日有许多网络一起运行。有了这个节日,我们也可以看看我们现在和将来的生活方式。

Eka Putra Nggalu通过短信补充道,因为他无法在开幕式上亲自出席。他的信息是,“这个节日是一个广阔而大的网络和工作。FPB-S / N-YPF是相互分享资源的良好潜力,但也正在慢慢建立团结和团结。所谓的团结,可能听起来抽象。但通过这次会面、共同努力和交流,我们对这种团结的真实形式有了理想的想法。同样重要的是,我们将继续努力建立一个相互关心和相互关心的生态系统。而且这是在我们工作中的努力,因为它是目前有条定的,这是我们最需要的。

作为知识文件的一部分,GPI还推出了Mukadimah Gelagat Liar:一份来自南部的表演信函,其中包含自2017年以来活跃在表演艺术领域的14件艺术家和项目发起人的著作。

这一事件不仅作为艺术节,而且作为一个集体场地,以庆祝从下游成长的勇气,知识多样性和美学形式。2025年未完成/未完成表演节,由文化部和教育基金管理研究所(LPDP)通过文化永久基金计划提供支持。一些组织合作伙伴包括ARTJOG,IFI日惹,花园论坛 Kedai,Vredeburg堡堡博物馆以及一些当地媒体和社区。