넥타이를 통해, Mbok Dhe는 여성이 문화 유산을 계속 관련시킬 수 있다는 것을 증명합니다.

자카르타 - 케바야는 더 이상 전통 행사 또는 공식 축제와 동일하지 않습니다. 창의적인 여성들의 손에, 이 전통적인 의상은 문화적 뿌리를 잃지 않고 현대 라이프 스타일에 변화를 계속합니다.

세대를 막론하고 점점 더 인기가 높아지는 의상 옵션으로서의 케바야의 부활에는 작품과 혁신을 통해 문화 유산을 계속 살아남게하는 역할을하는 UMKM 여성 인물이 있습니다.

그 중 하나는 가정 규모에서 태어난 패션 중소기업인 Kebaya Mbok Dhe의 설립자 인 Gusti Ian이며 현재 해외 고객에게도 도달하고 있습니다.

그의 사업 여정은 항상 매끄럽지는 않았지만, 그는 제한된 자본과 여성 중소기업가가 종종 직면하는 다양한 도전과제로 사업을 시작했습니다.

2021년부터 2022년까지 사업을 시작한 초기에 구스티 이안은 가미스와 같은 이슬람 의류를 먼저 판매했습니다. 당시 시장 수요는 매우 높았습니다. 그러나 코로나19 팬데믹 이후 상황이 바뀌었습니다.

소비자 관심은 감소하고 있고 자본 조달의 어려움은 사업 개발에 가장 큰 장애물이되었습니다.

"우리는 정말 작게 시작했고, 모든 것이 집에서 수행되었습니다. 당시 큰 주문 기회가 있었을 때, 자본이 종종 제한되어 있었기 때문에 기회를 포기해야했습니다."라고 그는 6월 4일 목요일 자카르타에서 아마르타가 주최한 2026 아시아 그라운드 포럼에서 기자 회견에서 말했습니다.

이러한 상황은 시장에서 더 오래 지속되는 제품을 생각하기 시작하게했습니다. 그곳에서 케바를 개발하는 데 초점을 맞추는 아이디어가 태어났습니다.

그에게 있어 케바야는 계절이나 순간적인 트렌드에 구속되지 않기 때문에 우월합니다. 이 전통적인 의상은 공식 및 비공식 행사 모두에서 다양한 기회에 사용될 수 있습니다.

이 결정은 그의 사업 여정의 전환점이되었습니다. 원래 하루에 약 200,000 루피아의 매출을 올렸던 케바야 엠보 드헤는 현재 월 평균 매출이 약 5,000만 루피아를 기록할 수 있습니다. 특정 기간 동안, 특히 해외에서 많은 주문을 받을 때, 매출은 월 2억 루피아에서 3억 루피아에 이를 수 있습니다.

고객도 계속 증가하고 있습니다. 일반 대중뿐만 아니라 로사, 데비 페르시크, 리나 노스와 같은 많은 공공 인물도 그의 제작 한 케바야 컬렉션을 입었습니다. 국내 시장 외에도 미국과 유럽의 여러 국가에 거주하는 인도네시아 이민자들로부터 주문도 들어옵니다.

비즈니스가 빠르게 성장했음에도 불구하고, 구스티 이안은 개인적인 접근 방식을 유지하는 것을 선택했습니다. 그는 전자 상거래를 판매의 주요 채널로 삼지 않았습니다. 대신, 그는 소셜 미디어, 특히 Instagram을 고객과 직접 상호 작용하는 수단으로 더 많이 사용합니다.

모든 구매자는 일반적으로 원하는 디자인, 재료 및 작업 세부 사항에 대해 먼저 상담합니다. 그에게 고객과의 긴밀한 관계는 제품의 독점성을 유지하는 방법 중 하나입니다.

"나는 많은 주문을 맞춤 서비스로 제공합니다. 일반적으로 고객은 먼저 디자인, 재료 및 가격에 대한 상담을 위해 저희에게 연락합니다. 나는이 독점성이 연결되어야한다고 생각한다"고 그는 말했다.

여행은 물론 도전에서 벗어날 수 없습니다. 지난 몇 년 동안 원자재 및 직물 가격은 계속 상승했으며 20 ~ 40 %에 이르렀습니다. 이러한 조건은 사업체가 제품 품질을 유지하면서 가격을 조정하도록 강제합니다.

그러나 구스티 이안에게 사업의 도전은 일을 그만두는 이유가 아닙니다. 오히려 한계에서 창의성이 자라나 새로운 기회를 열어줍니다. 그는 또한 사업을 시작하고 싶어하는 인도네시아 여성들에게 간단한 메시지를 가지고 있습니다.

"무언가를 시작하는 것을 두려워하지 마십시오. 작은 자본은 괜찮습니다. 우리가 창의력을 닦고 적용하고 주변에있는 기회를 볼 수 있다면, 우리는 그 기회를 성장시키고 발전시킬 수 있습니다."

기업 이상으로, 구스티 이안은 케바야를 인도네시아 문화의 지속을 보장하기위한 매개체로 보았습니다. 케바야에 대한 그의 사랑은 그가 젊은 세대와 더 가까운 디자인을 계속 제공하도록 격려했습니다.

현재 가장 큰 도전은 케바야를 화려하게 보이게하는 것이 아니라 관련성을 유지하는 것입니다. 따라서 그는 종종 전통적인 정체성을 잃지 않고 다양한 실루엣과 현대적인 세부 사항을 실험합니다.

"처음에는 케바야를 좋아했습니다. 젊은 세대가 우리가 가진 전통 의상을 잊지 않기를 바랍니다. 케바야는 오늘날 다양한 행사, 공식 및 비공식 행사에 사용될 수 있기 때문입니다."

그는 디자이너의 창의성이 케바야가 더 인기가 있다는 열쇠가 된다고 덧붙였다. 퍼프 슬리브 세부 사항, 실루엣 게임 및 재료 탐사와 같은 현대적인 터치는 케바야가 문화적 뿌리를 잃지 않고 더 신선하게 보이게 할 수 있습니다.