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YOGYAKARTA - 音楽の芸術では、段階的に配置された音符の配列の存在を理解しています。この音符の配列は、音符スケールという用語で呼ばれます。内容は調和のとれた音符集です。これらの音符にはルールがあるため、音符の調和が生まれます。以下の段階的に配置された音符の配列に関する議論をチェックしてください。

線形では、スケールの大きさを 2 つに分けることができます。

ナダとイラマの本の中で、M・ヌール・サイードは、メジャー・ダイアトニスのスケールは1つ半の距離を持つスケールであると説明しています。このスケールの使用は、西洋音楽で見つけることができます。このトーンチャートは、既存のトーン間のセミトン間隔の組み合わせで構成されています。

隣接する2つの音の間の距離はセミトンと呼ばれ、2つのセミトンはトンズと呼ばれます。クレステン記号(#)は元のトーンよりも1セミトン高い演奏トーンであり、モル記号(b)は元のトーンよりも1セミトン低く演奏されるトーンを意味します。

ダイアトニックトーンは7つの主要なトーンを持ち、各主要なトーンは調和のとれた家族関係を持っています。

このスケールの特徴は、興奮し、のんきで、ドー=Cのトーンで始まり、終わることであり、間隔パターンは1、1、1、2、1、1、1、1、2です。

音響科学では、音響スケールは標準的で固定された音周波数仕様を持っているため、ダイアソニックスケールは国際的なバレルとも呼ばれます。

ジャワのガムラン楽器やNTTササンドなど、特定の民族の音階とは異なります。しかし、より柔軟にするために、現在、多くの民族楽器がダイアトニックシステムでラップされています。これは、トーンを現代の楽器とコラボレーションできるようにするために行われます。

大まかに言えば、ダイアトニック スケールは 2 つのタイプで構成されています。

メジャー音色はダイアソニックなスケールとも呼ばれ、アルファベットエンブレム内の7つの音色で構成され、一定の音色距離(全ステップおよびハーフ)で構成されています。

基本的には1つの音節では7つの主要な音節で構成されていますが、誰かが8つの音符に言及する場合、8番目は基本音(音節)の繰り返し音です。

トニカのトーンからオクタブまでのトーンタルトを上または下に配置し、下から上までのトーン間のインターバルは1-1-1/2-1-1-1/2です。

以下のCマヨール(メヨールナチュラル)スケールの例:

C E F G A B C'

マイナーなスケールは、スケールの配置が1、1、2、1、1、2、1、1、1、1、1、1、1、1、1、1、1であるスケールです。マイナーなスケールは、do=Aのトーンから始まり、終了します。マイナーなスケールに属する曲は、悲しく、悲観的で、悲観的で、憂鬱な次の特徴から見ることができます。

マイナーなトーンタイヤは、ノード距離構成が1-1/2-1-1/2-1-1-1-1-1-1の全ステージ(1)および半ステージ(1/2)のシリーズのトーン距離から形成されます。

以下は、マイナーナチュラルのトーンステップの例です。

A B C D E F G A'

ナチュラルマイナートーンは、トニカルトーンからオクタブまでの8トーンで構成され、下から上までのトーン間のインターバルが1-1/2-1-1/2-1-1-1のトーンです。

したがって、ネイティブネイティブのマイナースケール(ネイティブのマイナー)に配置されるトーンは次のとおりです。

A B C D E F G A'

Music Theory Reourcesのページから引用すると、調和のとれたマイナーなトーンステージは元のマイナーなトーンステージのトーンとほぼ同じですが、7番目のトーンは1セミトン(半トーン)増加してリードトーンになります。

自然の小さな調和のとれたトーン階段(小さな調和)に配置されたトーンは次のとおりです。

A B C D E F G#A

メロディックなマイナーなトーンは、6番目と7番目のトーンが1セミトン(半分のトーン)増加して(降下)し、降下時に元のマイナーに戻る元のマイナーなスケールと同じです。

ナチュラルメロディックのマイナーなスケール(マイナーなメロディック)に配置されたスケールは次のとおりです。

ペンタトニックなスケールは、このスケールがさまざまなタイプの特定の民族から来ているため、一般的に特定の民族や文化と非常に密接に関連しています。

民族楽器は楽器のエンパの聴覚感受性で演奏するときに音を生成するため、ペンタトニックな音色は基本的に一般的な表記に書き込むことはできません。

ペンタトニックな音色は、ダイアトニックなバレルの音色と調和しています。インドネシアの地域音楽作品全般に一般的に見られるペンタトニックな音色階段には、次のとおりです。

ペログトーンタンゲランは、通常、民族音楽の歌や楽器で演奏されます。たとえば、ジャワ地域では、ガムランのペログトーン階段を使用しています。

ペログは一般的に、カンプルサリなどの現代美術のための音楽作品を支配しており、ガムランのトーンが現代の楽器のトーンに合わせて調整されます。

彼の本「音楽辞典」の中で、バノエ・ポノエは、階段の特徴によると、ペローグは一般的に悲しく感情的な歌を描いていると説明しています。

Pelogには7つの基本的なトーンがありますが、そのアプリケーションでは5つのトーンしか使用されていません。ジャワのガムランでは、ペログバレルは、それぞれの名前と記譜法を持つバーの形をした7つのトーンで構成されています。

ペログトーンタイルは、ペログパテット6バレル、パテット商品ペログバレル、リマパテットバレルの3つのバレルで構成されています。

スレンドロはまた、現代音楽作品で組み合わせるために、国際的なバレル周波数基準に変更されることがよくあります。

スレンドロトーンタグは、5つの主要なトーンを持つバレルであるため、純粋なペンタトニックと呼ばれています。スレンドロのトーンステップの曲は、一般的に喜びと機敏な色合いです。

クレンドロスケールには、スレンドロパテットサンガラグ、スレンドロパテットネムラグ、スレンドロパテットマニュララグの3つの既知のバレルがあります。

Demikian ulasan tentang urutan nada yang disusun secara secara bertah. Semoga bermanfaat. kunjungi VOI.id untuk mendapatkan informasi menarik lainnya.


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