JF3 2026は、国際的なコラボレーションを通じてインドネシアの若いデザイナーの創造性を促進します

PINTUインキュベーター2026の記者会見(写真:VOI / Adelia)

ジャカルタ - ファッション業界は、時代が変わるファッショントレンドを通じてのみ発展していません。コレクションの背後には、創造性、研究、スキル、材料の理解、時代の変化を読むためのファッション関係者の能力を含む長いプロセスがあります。

デザイナーやファッションブランドにとって、創造的なアイデアを持つだけでは不十分な場合がよくあります。彼らはまた、製品を開発し、ブランドアイデンティティを構築し、ビジネスを管理し、ネットワークを拡大する方法を理解する必要があります。

したがって、ファッション業界のプレーヤーの旅の重要な部分になる学習と経験の交換の機会。

コラボレーションはまた、新しい視点を開くことができる方法の1つです。国境や文化を超えたものを含む、さまざまな背景を持つデザイナーの出会いは、より多様な創造的なアプローチをもたらすことができます。

このプロセスから、地元のインスピレーションは、元のアイデンティティを失うことなく、グローバルなアイデアと出会うことができます。

インドネシアのファッションエコシステムの発展において、これはますます目に見えるものです。ファッション関係者、職人コミュニティ、教育機関、メンター、クリエイティブ産業との関係は、才能の成長を支援するスペースを作成するために構築され続けています。

その努力の1つは、2026年に開催された5年目のPINTUインキュベーターを通じて存在します。このプログラムは、才能の育成、知識の交換、創造的なコラボレーション、異文化体験を通じて、インドネシアとフランスのファッションコラボレーションを強化します。

今年、この旅は、インドネシアとフランスのブランドのコラボレーション、7月上旬にパリのÉcole Duperréの年次ショーへのLil Publicの参加、LombokとMojokertoの職人コミュニティとの調査とコラボレーションプロセスを通じて開発されたPINTUレジデンシーの結果の2つのコレクションからなるプログラムを通じて実現されました。

2026年は、PINTUインキュベーターインドネシア財団の設立プロセスが始まるという新たな節目でもあります。このステップは、プログラムの持続可能性を強化し、より強固な構造を構築し、インドネシアのファッションエコシステムへの影響を拡大するための取り組みの一環です。

2026年7月20日(月)にJF3メディアルーム、ガフォイ、スマレコンモールケラパガディンで開催された記者会見で、PINTUは2026年のプログラムの進捗状況、開催されたさまざまなコラボレーション、参加者、コレクションについて発表しました。2026年7月22〜29日のJF3ファッションフェスティバル2026のシリーズ。

ファッションデザイナーやブランドの旅は、もちろん、衣服を作るプロセスで止まることはありません。ビジネス、生産、コミュニケーション、マーケティング、法律の側面に関する理解も、作品を継続的に発展させるために重要な資質です。

PINTU Incubatorは、JF3、LAKON Indonesia、フランス大使館、インドネシアフランス研究所(IFI)の共同イニシアチブです。2022年の立ち上げ以来、このプログラムは1万人以上のブランドやデザイナーの関心を集めています。

2026年、PINTUインキュベーターは39人の応募者を受け入れました。選考プロセスを経て、10人の参加者がインキュベーションプログラムに参加し、そのうち5人がJF3ファッションフェスティバル2026でコレクションを発表するために選ばれました。

このプログラムは、ファッションの才能が創造性以上のものが必要であるという理解に基づいて構築されています。彼らはまた、学び、プロセスを理解し、視点を広げ、それぞれの作品とブランドの発展に最も関連性のある方向を見つけるためのスペースを必要としています。

PINTUインキュベーターの共同発起人であり、LAKONインドネシアの創設者であるThresia Maretaは、PINTUは参加者に同じ答えを与えるために作られたのではなく、それぞれの旅と選択を理解するのを助けるために作られたと説明しました。

「才能は、より多くの答えを与えられるからといって必ずしも育たないと思っています。多くの場合、彼らは経験、視点、適切な質問に直面したときに成長します」とThresia Maretaは言いました。

「私たちのドアは、そのプロセスを経験するためのスペースとして構築され、強さを認識し、何がうまくいかなかったのかを振り返り、作品がどこに行きたいのかを理解します。結局のところ、私たちが望んでいるのは、良いコレクションの誕生だけでなく、成長し続け、自分のペースを決定できるファッションプレーヤーです」と彼は付け加えました。

一方、JF3の会長であり、PINTUインキュベーターの共同発起人でもあるSoegianto Nagariaは、ファッション関係者の成長を支援するために一貫して働くエコシステムの重要性を強調しました。

「当初から、JF3は舞台を提供するだけでなく、業界関係者の成長プロセスの一部になりたいと考えています。PINTUを通じて、私たちは才能と知識、メンター、ネットワーク、専門的な経験、コラボレーションの機会を結びつけるスペースを構築しています。強力なエコシステムは、長期的に成長し続けるために彼らを支援できることが重要であると考えています」とSoegianto Nagariaは述べています。

人材育成プロセスでは、さまざまな分野からの学習経験は、デザイナーがファッションをより広く見るのに役立ちます。コレクションは、最終的な外観だけでなく、アイデアがどのように開発されたか、製品がどのように販売されたか、生産プロセスがどのように行われたかに基づいて評価されます。

2026年、PINTUインキュベーターは、ビジネス戦略、商品化、製品開発、コミュニケーション、法律と知的財産、輸出入、財務、スタイリングを含む39の能力開発セッションを提供します。

このプログラムには、デザイン、ビジネス、小売、法律、金融、コミュニケーション、マーケティング、製品開発、クリエイティブ産業の背景を持つインドネシアとフランスの18人のメンターが参加しています。

クラス、メンタリング、評価、キュレーションのシリーズを経て、5人の参加者がJF3ファッションフェスティバル2026でコレクションを発表するために選ばれました。彼らは2つのブランド、ソールスタジオとトジャハウス、そして3人のデザイナー、ALDRIE、ANDREAN NR、DACIAで構成されています。

5人の参加者は、多様なアプローチを提示しました。調査には、工芸品の構築と仕立て、職人とのアクセサリー開発、インドネシアのテキスタイルの解釈、ジェンダーレスアプローチ、アップサイクリングの実践、そして生産プロセスにおける職人技、包摂性、責任を強調した製品開発が含まれます。

これらのさまざまなアプローチは、ファッションがアイデンティティ、文化、テクノロジー、持続可能性の問題を探求するためのスペースになる可能性を示しています。ファッション関係者がさまざまな視点から学ぶ機会がある場合、創造性も発展することができます。

人材育成に加えて、国境を越えたコラボレーションは、ファッション業界のプレーヤーの洞察力を広げる方法でもあります。文化的な背景の違いと創造的なアプローチは、興味深いアイデア交換プロセスを生み出すことができます。

アクセラレーターコースでは、DENIMITUPはフランスのレーベルTAREETとコラボレーションを展開しています。このコラボレーションは、共同コレクション開発プロセスにおける2つの創造的なアプローチを結びつけます。

一方、リル・パブリックは2026年7月上旬にパリのエコール・デュペレの恒例のショーに参加しました。この参加は、PINTUとフランスのファッション教育機関との継続的な関係の一環です。

この機会はまた、国際ファッション界でインドネシアのブランドにプレゼンテーションとインタラクションの経験を提供します。そこから、形成されたネットワークは、コラボレーションと経験の交換のための新しい機会を開くことができます。

ファッションコラボレーションは、より現代的な視点を通して伝統的な文化と技術の豊かさを再導入する方法でもあります。このプロセスには、デザイナー、職人、素材、地元コミュニティが関与する可能性があります。

2回目の開催に参入したPINTU Residencyは、4ヶ月のレジデンスプログラムで2人のインドネシア人デザイナーと2人のフランス人デザイナーを結びつけました。このプログラムは、Thresia Mareta、Pascaline Wilhelm、Carol Meyerによってキュレーションされました。

2026年4月から7月にかけて開催され、参加者は共同研究プロセスを経験し、伝統的なテキスタイル技術を探求し、職人のコミュニティと直接協力し、知識と文化の交換を通じてコレクションを開発します。

ロモンでは、フランス人デザイナーのミケール・ナナがインドネシアのデザイナーのビオレッタ・アンジェリカとコラボレーションし、GARUDAコレクションを開発しました。このコレクションは、ガルーダの象徴としての力、自由、アイデンティティの表現を現代的に解釈することにより、西部の仕立てアプローチとロンボクの織物とソンケットを組み合わせたものです。

一方、モジョケルトでは、リサ・レイアールとガブリエル・マルセーラがAU LARGEコレクションを開発しました。このコレクションは、フランスの海事伝統とジャワの沿岸文化に触発され、バティック、仕立て構造、制服の参照を現代的なシルエットに組み合わせました。

これらの2つのプロセスの結果は、2026年のJF3ファッションフェスティバルで初めて発表されます。

PINTUレジデンシーは、コレクションを制作するだけでなく、デザイナー、職人、素材、技術、異なる文化背景との対話の場を構築しています。このコラボレーションは、関わるすべての関係者にとって、同等で関連性があり、長期的な価値を持つ創造的プロセスを作成するための取り組みです。

ファッション業界の発展には、才能を長期的にサポートできるエコシステムが必要です。作品を展示するための舞台に加えて、ファッション関係者は知識、専門的な経験、メンター、ネットワーク、コラボレーションの機会へのアクセスも必要とします。

PINTU Incubator Indonesia財団の設立プロセスは、プログラムの持続可能性を強化し、ファッションエコシステムへの影響を拡大するためのステップです。

インキュベーション、アクセラレーション、レジデンシー、インドネシアとフランスのさまざまなコラボレーションを通じて、PINTUは新しい世代のファッション関係者に関連する学習、交流、機会の場を構築し続けています。

このようなプログラムの存在は、ファッションの進歩がランウェイで生まれたトレンドによって決定されるだけではないことを示しています。その背後には、才能を発展させ、スキルを維持し、文化を紹介し、インドネシアのファッション業界を世界的によりよく知られるようにするコラボレーションを作成するための長いプロセスがあります。

PINTUはプログラムを開催するだけでなく、インドネシアのファッション業界の発展のための新しい可能性を生み出すことができる関係、経験、プロセスを構築するために存在します。