クリエイティビティからサステナビリティへのファッションの未来を構築する
ジャカルタ - ファッション業界は、技術の進歩、消費者の習慣の変化、環境への関心の高まりに従って発展し続けています。ファッションは、トレンドや外観だけでなく、製品がどのように作られ、誰が関与し、消費者の価値と影響を与えるかについてもです。
これは、2026年7月28日にIFIジャカルタで開催されたファッションとクラフツマンシップに関するインドネシア・フランスセミナー:明日のファッションを再考する中で議論されたものです。このセミナーは、PINTUフォーカスウィーク2026とフランス・インドネシアイノベーションイヤー2026の一部です。
PINTUファッションインキュベーターを通じて、この活動はインドネシアとフランスのデザイナー、職人、研究者、教育者、クリエイティブ産業関係者を結び付けました。このプログラムは、フランス大使館とインドネシアフランス研究所(IFI)、LAKONインドネシア、JF3ファッションフェスティバルとのコラボレーションです。
会議では、クラフトの専門知識、革新、教育、持続可能性に留意しながら、ファッション業界がどのように発展できるかを議論しました。ファッション業界の変化は、創造性以上のものが必要です。才能の発展を助ける知識とエコシステムも必要です。
LAKON Indonesiaの創設者であるThresia Mareta氏は、ファッション業界の変化は20年以上前から続いています。市場の変化と技術は、人々がファッション製品をどのように見て評価するかにも影響を与えています。
「市場は変化し、技術は進化し、人々が製品を評価する方法も変化しています。しかし、1つのことは明らかです、強力なファッション業界は創造性だけでは構築されません。知識、福祉、ビジネス理解、そして才能を発展させることができるエコシステムが必要です」とThresiaは説明しました。
Thresiaによると、この精神はPINTUインキュベーターの存在の基礎の1つです。このプログラムは、インドネシアとフランスの強さと視点を組み合わせて、デザイナーがアイデアを学び、交換するためのスペースを開きます。
「PINTUはインドネシアとフランスから異なる力と視点をもたらし、デザイナーが学び、アイデアを変え、境界の文脈で彼らの作品を見るためのスペースを作り出します」と彼は言いました。
この国境を越えたコラボレーションは、デザイナー、メンター、機関、パートナーが知識を共有するだけでなく、共同で作品やアイデアを作成する機会も提供します。
「最も心強いのは、このプログラムから自然に成長するコラボレーションと共同創造のプロセスが増えていることです。デザイナー、メンター、機関、パートナーは、知識を共有するために会うだけでなく、多くの場合、一緒に何かを作り始めます」とThresiaは言いました。
Thresiaにとって、これはPINTUが単なる一連の活動以上のものへと発展したことを示しています。このプログラムは、さまざまな関係者を結びつけ、アイデアと新しい協力の機会を生み出すスペースとなっています。
「私たちにとって、これは非常に意味があります。これは、PINTUが単なる一連の活動以上のものへと成長したことを示しています。このプログラムは、新しいアイデアを生み出し、協力の機会を開き、さまざまな新しい可能性をもたらす関係を構築します」と彼は言いました。
ファッションの未来に関する議論は、文化の豊かさや伝統的な専門知識からも離れません。インドネシアには、世代から世代へと受け継がれる多くの手工芸品と文化的な知識の遺産があります。しかし、これらの遺産は、時代とともに関連性を保つために、継続的に発展する必要があります。
Thresiaは、遺産を維持することは、過去から何かを維持するだけでなく、その価値が生き生きとして発展し続けることを保証することを意味すると考えています。
「インドネシアには、企業や文化の知識という素晴らしい富があります。しかし、遺産は保存されるだけでなく、生き続け、発展し、この世界で関連性を発見する必要があります」と彼は付け加えました。
このアイデアは、今年のJF3ファッションフェスティバルのテーマであるRecrafted: Shaping the Futureに沿っています。Thresia氏によると、未来を築くことは、すでに持っているものを捨てることを意味するのではなく、遺産の価値を伝えるための新しい方法を見つけることを意味します。
「未来を形作ることは、過去を捨てていることを意味しません。これは、私たちが持っているものを理解し、その価値を考え、それを継続する新しい方法を見つけることを意味します」と彼は続けた。
持続可能性に関する考えは、クラフツマンシップとスローファッションというタイトルの最初のパネルセッションの一部でもありました。このセッションでは、伝統的な工芸の専門知識が今日のファッションにどのようにインスピレーションを与え、より責任ある生産プロセスをサポートできるかを議論します。
ディスカッションには、Thresia Mareta、Darja Richter-Windhoff、Fengyuan Dai、Gabriel Marcella Budiono、Mickael Nanaが参加しました。彼らは、ファッション業界における専門知識、地元素材の使用、文化遺産、起業家精神、持続可能性の重要性を議論しました。
議論は、参加者にスローファッションと業界の未来の関係を振り返ることを奨励します。ファッション製品は、それがどれほど速く作られたか、またはトレンドに従っているかによってではなく、製造プロセス、品質、耐久性、および持っている価値によって評価されます。
手芸やスローファッションに加えて、テクノロジーもファッションの発展において重要な役割を果たしています。これは、繊維革新、循環デザイン、生産方法、研究、教育を強調する繊維革新とファッションの未来セッションで議論されました。
パスカリン・ヴィルヘルム、マチュー・バール、アリヤ・サラシタ、モハマド・ウィドドも、ファッション業界における新しい慣行の発展と、分野横断的なコラボレーションの重要性について意見を共有しました。
ファッションの未来は、さまざまな関係者の協力が必要です。デザイナーは一人で歩むことはできません。研究者、教育者、職人、ビジネスパーソン、機関、消費者は、変化を起こす役割も担っています。
PINTUファッションインキュベーターのようなフォーラムは、さまざまな関係者を結びつけるための重要なスペースの1つです。インドネシアとフランスの間の知識の交換は、新しい洞察を開くだけでなく、アイデアとコラボレーションの誕生を促進します。
Thresiaは、このセミナーが将来のファッション業界の方向性に関するより広範な対話の場を開くことを望んでいます。
「未来を考えるとき、私たちは未来がどのように見えるかについて話すだけではありません。私たちはまた、これがどのように創造されるべきかについて尋ねます」とThresiaは言いました。
「価値がどのように構築され、企業が変化する業界でどのように意味を持つのか」と彼は続けた。
将来のファッションについて話すことは、新しいデザインを作成することだけではありません。それ以上の点で、ファッションの未来は、創造性、専門知識、技術、教育、持続可能性がどのように一緒に進むことができるかに関係しています。
インドネシアとフランスの知識交換とコラボレーションを通じて、PINTU Fashion Incubatorは、クリエイティブ産業の変化は対話室から始まる可能性があることを示しています。そこから、さまざまな関係者は、お互いに学び、アイデアを開発し、遺産を維持し、未来に関連するものを創造することができます。