遊園地をテーマにしたファッションコレクションを通じてインドネシアの自然と文化の物語をたどる
ジャカルタ - ファッションの世界は、日常的に着用する服だけではありません。コレクションの背後には、インスピレーションの探求、色や素材の選択、経験や文化を加工して現代の生活に適した作品にするまで、長い創造的なプロセスがあります。
これは、JF3ファッションフェスティバル2026のシリーズでLakon Storeが提供したPlesirというコレクションのプレゼンテーションに見られます。このコレクションは、BLEE、By Roam、Komang Tri Jewelry、Malina Albaの4つのブランドをLakon Storeの下にまとめました。
探索と旅のテーマを掲げるPlesirは、さまざまな視点から生まれたファッション作品を示しています。各ブランドは、インドネシアの経験、文化、記憶、自然の豊かさを加工して、現在の生活に近づいた作品に加工することで、それぞれの物語をもたらします。
このアプローチを通じて、ファッションは外観の一部であるだけでなく、文化と環境への関心を紹介するメディアにもなる可能性があります。デザイナーのインスピレーションは、自然、旅行、個人的な経験など、生活に近しいさまざまなものから来ています。
そのうちの1つは、By Roamが提供するLautanコレクションに見られます。このコレクションは、柔らかなシルエットと刺繍のディテールを通じて実現されたインドネシアの海の豊かさにインスパイアされています。By Roamはまた、日常的に使用するために設計されたカジュアルケバブを提供しています。
By Roamの代表であるDewi Kumalasariにとって、コレクションをデザインするプロセスは、魅力的な服を作るだけでなく、色やディテールを通じてインドネシアの自然と文化の物語を伝えることでもあります。
「Lautanコレクションのために、私は実際にはインドネシアの海全体からインスピレーションを得ています。主なインスピレーションの源となる特定の場所はありません。インドネシアの海の豊かさは、私たちの人生に非常に広範囲で身近なものとして見られています」と、デウィは2026年7月25日土曜日、ジャカルタのスマレコンモールケラパガディンで語った。
色はコレクション制作プロセスにおける重要な部分の1つです。刺繍技術と素材の処理も、自然の美しさを服に表現するために使用されます。
「制作プロセスでは、色や刺繍でたくさん遊んだ。選択した色もコレクションで構築したいキャラクターに合わせて調整しました。そこから、私は服のディテールを通してインドネシアの自然と文化の美しさを表現しようとしました」と彼は続けた。
海からのインスピレーションは、環境を維持することの重要性についてのメッセージをもたらします。デヴィーによると、現在起こっているさまざまな環境問題は、コミュニティが海の状態をより気にすることを思い出させることができます。
「環境問題も、環境や海洋生物について議論する子供の本を含む、私がよく見て、読むものの一つです。そこから、私は作品を通して問題を再伝えることが重要であると感じました。私は人々に海をもっと守るように思い出させたい」と彼は言った。
一方、マリーナ・アルバは、異なるアプローチでシエナのコレクションを発表しました。このコレクションは、色、質感、快適なオーバーサイズシルエット、そしてユリの花の形をした花のアプリーチュされた3次元ディテールを提示します。
マリーナ・アルバの代表であるシティー・ザッハナにとって、色はコレクションのキャラクターを強化するために重要な部分です。これらの色は、モダンで着用しやすいように、自然の要素と組み合わされています。
「課題は、以前のキャラクターとは異なる色を使用する方法ですが、コレクションをエレガントに見せることです。コレクションを見ると、すぐに自然からインスピレーションを得ていることに気付くことができます」とシティーは言いました。
色だけでなく、3Dの花のディテールもこのコレクションの重要な部分です。ユリの花は、人生のさまざまな段階で女性の美しさを表現するために選ばれました。
「ユリの花は、女性が多くのバージョンを持っていることを表現するために私たちが使用した要素の1つです。それぞれのプロセスでは、初期段階、成長中、開花中、女性はそれぞれ美しさと魅力を持っています」と彼は説明しました。
生産プロセスでは、マラナ・アルバはまた、彼らのデザイン特性に合った素材を使用しています。色遊びとディテール処理は、異なる外観を提示するためにより大胆に作られています。
生産残りの布切れからの素材も再利用されています。これらの素材は花のディテールに加工され、コレクションの重要な部分になります。
このアプローチは、既存の素材がまだ興味深い作品に加工できることを示しています。衣服は、審美的な価値のあるデザインを生み出すために、必ずしも新しい素材を使用する必要はありません。
シティーはまた、女性に服を着る際に色を使うことをより勇気付けるよう呼びかけました。彼によると、色を選択することは、それぞれのキャラクターと快適さに合わせて調整できます。
「女性が色を使うことをあまり恐れないようにしたいです。特定の色が肌の色に合わないと考えられていることをよく耳にします。実際、調整できる色合いや色範囲の選択肢がたくさんあります。だから、不安や色を使うことを恐れないでください。好きな色とあなたが快適に感じる色を着てください」と彼は言いました。
メッセージは、色が人の表現方法の一部であることを示しています。肌の色や体型に関する考えのために色を選ぶことを恐れる必要はありません。最も重要なことは、好きな色を選ぶことと快適にすることです。
一方、Komang Tri Jewelryはジュエリーを通じてインドネシアの自然と文化の豊かさを持ち込みます。トロピカーナ・インドネシアのコレクションは、より現代的なタッチでインドネシアの彫刻文化と芸術を探求しています。
宝石はアクセサリーであるだけでなく、インドネシアの旅、文化、自然の豊かさについての物語をもたらします。さまざまな地域や経験からのさまざまなインスピレーションが、宝石の形で具体化されます。
BLEEのPRISMコレクションからも異なるアプローチが見られます。このコレクションは、成長と変化の象徴としての宝石の変化の旅を提起しています。マキシックスベリル、キヤナイト、ツァボライトグリーンからインスピレーションを得たこのコレクションは、美しさは長いプロセスを通じて形成され得ることを示しています。
4つのブランドは、それぞれのキャラクターでステージに登場しました。BLEEは変容のテーマを持ち、By Roamはインドネシアの海にインスパイアされ、Komang Tri Jewelryは文化と自然を探求し、Malina Albaは色と多様性を祝います。
この会議は、インドネシアのファッションには多くの方法があることを示しています。インスピレーションは、自然、文化、旅行、個人的な経験から来ることができ、その後、今日の生活に適した作品に加工されます。
Plesirを通じて、Lakon Storeはファッションにおける創造的なプロセスは、デザインを作ることだけではないことを示しています。インスピレーションを探し、素材を選び、技術を処理し、コミュニティに物語を伝えるプロセスがあります。
ファッションはまた、発展し続ける文化的な旅の一部です。ファッションとジュエリーは、インドネシアの豊かさを紹介し、現代の世代に作品の裏にある価値を理解し、尊重するよう促すためのメディアになることができます。
4つのブランド、4つの視点、1つの旅がPlesirの精神を表現しています。自然、文化、経験、インドネシアのアイデンティティをより現代的で日常生活に近い形で結びつける創造的な旅。
JF3ファッションフェスティバル2026は、DKIジャカルタ州政府、インドネシア共和国観光省、インドネシア共和国創造経済省、インドネシア共和国法律省の知的財産局が支援するSummareconのイニシアチブです。