世界に認められたインドネシアのギタリスト
ジャカルタ - インドネシアには多くの才能あるギタリストがいます。1960年代から今まで、非常に多くのギタリストが国の音楽地図に青写真を書いています。ギターのスキルを有する作品の列は、国内だけでなく国際的にも彼らの名前を知っています。世界に名を認めたギタリストは誰ですか?VOI社説はそのうちの6人を選んだ。ほら彼らが来ましたよ。。。
デワ・ブジャナデワ・ブジャナを知らないのは誰ですか?彼のバンドGIGIで活躍することとは別に、Budjanaはギター指向のソロ作品をリリースすることにも生産的です。彼は国際的なミュージシャンとのコラボレーションも頻繁に行います。
3枚目のアルバム『スーリヤ・ナマスカル』(2014)には、ジミー・ジョンソン(ベース)とヴィニー・コライウタ(ドラム)の2人の国際的なミュージシャンが出演した。レコーディングセッションは2013年1月と10月に米国ロサンゼルスのヘンソンスタジオとスタッグストリートスタジオで開催されました。
その後、アメリカのレコードレーベルMoonJune Recordsの下にあるアルバム「ハスタ・カルマ」で、ブジャナはニューヨークの伝説的なヴィブラフォニスト、ジョー・ロック、そしてベン・ウィリアムズ(直立ベース)とドラム・マエストロ・アントニオからなるパット・メセニー・ユニティ・グループのリズム・セクションをフックしました。サンチェス。
次のアルバム『ゼントゥアリー』(2016年)では、バリ生まれのギタリストがジャック・デジョネット(ドラム)、トニー・レビン(ベース)、ゲイリー・夫(ピアノ)とコラボレーションした。2018年にリリースされたアルバム『マハディニ』では、ブジャナが再び国際的なトップミュージシャンの仲間入りをした。今回はドリーム・ティーザー、モヒニ・デイ、マルコ・ミネマン、マイク・スターナ、ジョン・フルシアンテ(RHCP)のジョーダン・ルーデスを招待した。
おなじみのバラワンと呼ばれている男は、彼のユニークなギターのテクニック、タッチタッピングスタイルで知られています。エディ・ヴァン・ヘイレンに触発されたと主張して、バラワンは独自のタッピング技術を開発しました。彼は8本の指でタッピングをしたので、ピアノを弾くような感じでした。
バラワンは、イースト・ミート・ウェスト・ギターレン・フェスティバル・エデンコベン・ドイツ(2000)、オープン・ストリングス・ギター・フェスティバル・オスナブリュック・ドイツ(2000)、ツアー・インターナショナル・ギター・ナイト・イン・ドイツ12都市(2001年)など、海外のフェスティバルで頻繁に演奏します。
その後、ノルウェーのトロンハイム・ノルウェーでのヘル・ブルース・フェスティバル(2001年9月)、ノルウェーのヘル・ブルース・フェスティバル(2005年9月)、オーストラリアのツアー4都市、バトゥアン・エスニック・フュージョン(2005年10月)、ポップ・アジア・福岡ジャパン(2005年10月)、東京アジア音楽マーケット東京ジャパン(2005年)。
ソロミュージシャンであることとは別に、バラワンはバトゥアン民族フュージョングループ、トリサム、BID(バラワン - イト -デバ)のメンバーとしても知られています。BIDと共に、ギャニャール・バリで生まれたこのギタリストは、ロックとフュージョン音楽の液滴に包まれたジョン・マクラフリンのピッキングスタイルで彼のトレードマークとなっているタッチタッピングを探ります。
1973年に生まれたギタリストは、多くの場合、インドネシアで最速のギタリストの一人とみなされます。彼はまた、彼のソロアルバムの一つのタイトルにちなんで、マジックフィンガーの愛称で呼ばれています。
彼のブルースロックトリオ、ググンブルースシェルター(GBS)との行動は、群島とアジアに共鳴しただけでなく、GBSがニューヨークを拠点とするレコードレーベル、グルーヴヤード・レコードを通じてアルバム「ファー・イースト・ブルース・エクスペリエンス(2011)」をリリースした後、ヨーロッパとアメリカの一部にも到達しました。
ムハンマド・グナワンというフルネームのこの男は、GBSがハードロック・バトル・オブ・バンドのイベントで最優秀賞に選ばれた後、2011年5月にイギリスのロンドンのハイドパークで開催されたハードロック・コーリング・ステージに出演しました。それから間もなく、ググンらは1994年のバンドオアシスのデビュー公演の場所となったモントウォーターラッツロンドンクラブを含むイギリスでのミニツアーを見学しました。2012年11月、ググンとGBSは2週間アメリカツアーを初めて開催しました。
グルーヴヤード・レコードがサインする1年前のイギリスとアメリカだけでなく、ググンはバディ・ガイ、ジプシー・キングス、ジョールズ・ホランド&リズム・アンド・ブルース・オーケストラ、そしてシンガポールで開催された「ティンブレ・ロック&ルーツ」と題されたイベントでザ・フレイと共にステージに出演する機会を得ました。
1982年の終わりにイート・シャラニーは、オハイオ州チリコテでサウンドエンジニアリング記録教育を受けました。インドネシアに戻った後、数々の音楽プロジェクトに携わった後、スーリヤプロヨゴ騎手からイアン・アントノに代わって神の祝福の結成に招待された。
イートの手の注入は、神の祝福をアルバムGiant(1989)の新鮮で激しいバンドに変えることに成功しました。マレット1989とメンジラット・マタハリの曲は、イートの凶暴さを最もよく表す2つの証拠です。
その後、イートは1991年にハードロックバンドのエダンを結成。エダンでは、イートはギターを弾くことに全力を尽くしました。彼の夢は、少なくとも彼が達成しようとしている西洋のロックグループと同じくらい音楽的に高品質であるインドネシアのロック音楽を作ることです。
2004年、エダンの曲「Cry Out」はスパイダーマン2作のサウンドトラック・コンピレーション・アルバムに収録された。誰もが認める、イートは質の高いロック音楽を作成することができました。彼のハイテク指先と彼の豊かな音の歪み実験は、エダンの7枚のアルバムに印象を与えました。
ギタリストやソングライターとしてのトパティの生産性は常識を超えています。おなじみのボントーと呼ばれる男は、驚異的なアルバムの数を立ち上げました。トリサム・ファイブ・イン・ワン、No.1(超音速)、ライオット(トパティ・ベルティガ)、第6話(シマクダイアログ)、マタ・ハティ(エスノミッション)、ソング・フォー・ユーのソロ・アルバムなど多くの人がいます。
特にソング・フォー・ユーのアルバムでは、Tohpatiはロサンゼルス、カリフォルニア、イエロージャケットのジャズ・フュージョン・バンドとのコラボレーションの結果、チェンジという曲を発表しました。この曲は2008年にジャカルタにイエロージャケットが立ち寄り、トパティとのJakJazzイベントに参加した時に録音されました。
トパティはまた、2人の外国人ミュージシャンジミー・ハスリップとチャド・ワッカーマンをフィーチャーしたアルバム「トライバル・ダンス」(2019)をリリースした。このアルバムは、2019年にデマヨラス経由でインドネシアで配信される米国のレーベルMoonJuneを通じて発売されました。
ボントーの音楽キャリアを通じてテルジェ・リプダル、ジョン・マクラフリン、ジョン・スコフィールド、ロバート・フリップからの言及と影響は、彼を独特のシグネチャースタイルのギタリストに形作りました。例えば、エスノミッションのセカンド・アルバム『マタ・ハティ』を通じて、ボントーは世界の音楽ステージで侮れない強さと専門知識を持っていることをギター界に大声で叫んでいるようだ。
ハープギター、ギター、キーボード、作曲家をマスターしたマルチインストゥルメンタリストとして、90年代初頭からインドネシアの名を刻んだ現象。
インドネシアでは、1996年にプログレッシブ・ロック・バンド「Discus」を設立したほか、ウングとST12の数々の曲やアルバムの成功の鍵も手がけている。ディスカスを離れた後、イワンはジャズバンド、チェンバー・ジャズ、そしてアトモサと呼ばれるポップ・ロック・バンドの首謀者となった。
イワンはまた、イート・シャラニー、エド・ウィディス、アンドリー・ムハマドなどの国内のトップギタリストの数とギタル・クリニクI(1999)ギャワン・ローターコープというタイトルのギター指向のコンピレーション・アルバムに参加しました。33弦楽のトランスカルチュラル・エコーの曲で演奏する彼のギターは、非常に感動的な構成として次の時代の多くのギタリストによって認識されています。
イワン・ハサンは、1991年にアメリカのオレゴン州ウィラメット大学の音楽学校に通い、ハープギター楽器を「ソウルメイト」に選びました。ルネサンスの楽器を演奏することに興味を持ったのは、ジョン・ドアン教授でした。しかし、20弦ハープギターを演奏する世界のハープギターミュージシャンのほとんどとは異なり、イワンはEコードを最も低いキーとして追加して21弦ハープギターを選びました。
同じ時期に、イワンは学校から優秀音楽学生賞を受賞しました。この賞は、イワンがコンテストに参加したからではなく、授与されました。しかし、イワンはジャズコンボ、クラシック、作曲を追求する日々の発展と活動において、より「貪欲」です。
その後、イワンは2008年にサムおじさんの国でリリースされたコンピレーション・アルバム『ビヨンド・シックス・ストリングス』に関わる唯一のアジアのミュージシャンとなった。