スティーブ・ヴァイはほとんどビーフなしで!

ジャカルタ - ほとんど無罪!この文章は、木曜日の夜にジャカルタのバスケットホールセナヤンでLemmon.id とNocturnal Blazzeによって開始されたInviolate Tour 2023と題されたコンサートで、ヴィチュオソのギタリスト、スティーブ・ヴァイのアクションに最も適したものです。

彼のパフォーマンスの初めに一度に3曲、すなわちアバランチャ、ジャイアントボールズオブゴールド、リトルプリティ、元ホワイトネークとデビッドリーロスギタリストを演奏し、容赦なくギターを弾く能力の倉庫を洗浄しました。彼の白いイバネスギターのパックは、会場の隅々まで響き渡った。

間違いなく、インドネシアのギタリストが支配する群衆は、彼らのアイドルの行動を見ていると大声で拍車をかけました。ジョン・ポール・イワン、ググン・ブルース・シェルターのググン、エド・ウィディス、アディット・エレメント、ジクン・アンド・オビー/リフ、デニー・チャスマラ、タラズ・ビスタラ、イマン、ソニー・J・ロックス、エドウィン、アーネスト・チョコレート、その他多くの人が席にいるように見えた。

テンダーサレンダーの前に、スティーブヴァイは聴衆に彼の友好的な挨拶を滑らせることを忘れませんでした。彼は親密でコミュニケーションのとれたように見えました。その後、1995年のアルバム『エイリアン・ラブ・シークレット』から取られた曲が流れた。拍手も上がった。

Lights Are On、Candiapower、Buid The教会の緑豊かなブルース、Bad Horsie、I'm Becoming、Whispering A Prayerは、痛ましい歪みに包まれたスティーブ・ヴァイのギターのマウスから弾幕を繰り広げました。伝説的!

最も待望の曲の1つであるヒドラのティースがついに反響を呼んだ。スティーブ・ヴァイがトリプルネックのギターのカバーを振るアクションから始まり、ミドルネームのシーロのオーナーは、ギリシャの神話上の生き物に触発された曲を頭の多くで注ぎました。

「このギターとトラックのアイデアは、約7年前に思いつきました。マルチネックの楽器で音楽を書いて演奏すると想像しますが、いくつかのドリルとドラムを除いて、すべてのサウンドはその1つの創造物から来ています」とスティーブ・ヴァイはさまざまな機会に説明しました。

「私は自分のアイデアをIbanezに送り、メーカーはこの素晴らしい木製の生き物を送りました。私は然としました。すごいですね。初めて見た時、私はそれをヒドラと名付け、すぐに曲のタイトル、ヒドラの歯を知りました。

ヒドラはギリシャ神話のドラゴンのような生き物で、様々な頭を持っています。首を切られた頭ごとに、2つが所定の位置に成長します。スティーブ・ヴァイはその後、ヒドラのすべての特徴を生かした音楽を書いたが、同時に不機嫌なメロディーと重いダイナミクスを持つ楽しい作曲として単独で立っていた。

「ようやくヒドラと一緒に座り、この曲を書くことと、楽器をシームレスにナビゲートする方法を考え始めたとき、一瞬は不可能に思えました。私はゆっくりと始めたばかりで、すべてが非常にもち展開し始めています」と彼は続けた。

「不可能に思えることは、一度やり始めるとそれほど不可能に思えません。すべての新しい発見と成果は、たとえそれが1つのミュージックバーを見つけることだけを含むとしても、励みになる勝利として扱われます。

一方、スティーブ・ヴァイの最新スタジオ・アルバム『Inviolate』は、ビルボードのハードロック・アルバムチャートのトップにデビューした。累計で、このアルバムは最大500万回ストリーミングされ、そのうち100万回はヒドラの曲「ティート・オブ・ザ・ヒドラ」だけでした。クレイジー!

アメリカ生まれのこの男は、本当に全体性を示しました。彼が提供する様々な芸術的なギターテクニックだけでなく、キャットウォークのモデルに似た彼のジェスチャーを通して。もはや若くはありませんが、まだ華やかです。特にリバティーを演奏するとき。

その夜、スティーブ・ヴァイが演奏した曲はほとんどすべてインストゥルメンタルナンバーであり、彼と彼の伴奏の間の並外れた化学とマッサージに満ちています。ボーカルを務めた唯一の曲は、ルチアーノ・パヴァロッティのスタイルで彼のマネージャーによって唱えられた神の愛のためでした。

ギターワールド誌によってかつて史上最高のソロジャーナルの1つとして選ばれた曲の感情的な重みは、録音バージョンと比較してわずかに減少するかもしれません。しかし、観客を畏敬の念を抱かせるには十分すぎるほどです。歌「Fire Garden Suite IV - Taurus Bulba」がカバーとして依頼されました。

最も完全で天才的なギターテクニックを持つギタリストの一人として、スティーブ・ヴァイは1973年にギターの学習を始め、1年後に他のギターマエストロの1人、ジョー・サトリアーニに学びました。この頃、彼はいくつかの地元のバンドとも演奏し始め、そのうちの1つはスティーブ・ヴァイスという名前でした。

79年、スティーブ・ヴァイはフランク・ザッパの作曲「ブラックページ」の翻訳を送り、ギター演奏の録音を挿入した。フランクは驚いたので、スティーブ・ヴァイを招待して、アルバム『ジョーズ・ガレージ』から『シャット・アップ・アンド・プレイ・イェル・ギター』まで、ソロ・ギターの翻訳を書いた。スティーブ・ヴァイは2年間、ステージとレコーディングスタジオの両方でフランク・ザッパをサポートしてきました。

迅速かつ正確にギターを弾くスキルを武器に、フランク・ザッパは1960年6月6日にニューヨークのカーレプレイスで生まれたギタリスト「リトル・イタリア・ヴィルトゥオーゾ」とさえ呼んだ。

2012年にフランク・ザッパを去った後、スティーブ・ヴァイはカリフォルニアに移り、1983年に最初のソロアルバム『Flex-Able』をレコーディングし、1984年1月にリリースした。1年後、彼はヴァーヴィー・マールストーエンの後任として、ボーカリストのグラハム・ボネット・アルカトラッツが率いるバンドのギタリストとなり、アルバム『Disturbing the Peace』のレコーディングプロセスに関わった。

1986年、スティーブ・ヴァイはジョン・リドン率いるオルタナティブ・ロック・バンドの5枚目のアルバム『オブ・イメージ』のアルバム『アルバム』の制作に関わり、その後ヴァン・ヘイレンの元ボーカリスト、デヴィッド・リー・ロスが結成したスーパーグループに加わった。1985年から1989年にかけて、Eat 'Em and Smile Bandとしても知られるデビッド・リー・ロス・バンドは、デヴィッド・リー・ロス(ボーカル)、スティーブ・ヴァイ(ギター)、ビリー・シーハン(ベース)、グレッグ・ビソネット(ドラム)をフィーチャーした。バンドはアルバム『Eat'

1990年、スティーブ・ヴァイはセカンド・ソロ・アルバム『パッション・アンド・ウォーチャー』をリリースし、「For the Love of God」をプロデュースした。そして1991年にホワイトスネークを去った後、彼はG3ツアーシリーズで彼自身のバンドとインストゥルメンタルギターの教師で同僚のジョー・サトリアーニとの定期的なツアーを続けました。Sex &宗教(1993年)、Alien Love Secrets(1995年)、Fire Garden(1996年)、Flex-Able Leftover(1998年)、The Ultra Line(1999年)、Real Illusions: Reflections(2005年)、The Story of Light(2012年)、Modern Primitive(2016年)、Inviolate(2022年)

さらに、ギター演奏がジミ・ヘンドリックス、ジェフ・ベック、ブライアン・メイ、ジミー・ペイジ、グレン・バクストン、フュージョン・ジャズのギタリスト、アラン・ホールドスワースに触発されたギタリストも、オジー・オズボーンのアルバム『Ozzmosis』(1994年)に一曲を書いた。しかし、彼が曲「My Little Man」で作ったギターの詰め物は、ザック・ワイルドに取って代わられた。