ユネスコの無形文化遺産へのダンドゥットの長い旅

ジャカルタ - ダンドゥットは私の国の音楽です。これは、2003年にボーカルグループ「プロジェクトポップ」によって普及した曲のタイトルです。ダンドゥット音楽は確かにインドネシアの人々に密接に関連しています。ほとんどすべてのグループがこのジャンルの音楽を愛しています。老いも若きも、村や町の人々もダンドゥット音楽を聴くのが好きです。

そして今、国のダンドゥット愛好家に良いニュースが来ています。ダンドゥットは正式に無形文化遺産(WBTb)に指定されています。決定セッションは、8月28日(月)に中央ジャカルタのミレニアムホテルタナアバンで文部科学省によって開催されました。

2021年8月4日にインドネシア・マレー・ダンドゥット音楽アーティスト協会(DPP-PAMM)の中央リーダーシップ評議会がDKIジャカルタ文化局を通じて提出し、ブタウィ文化研究所(LKB)の支援を受けた申請書のファイルを評価および改善した後、WBTbとしてダンドゥットが発足しました。

ダンドゥットをWBTbに指定することは、他国に認められないように確保するためだけでなく、国の文化的フェンスにもなることが期待されています。さらに、この指定は、ダンドゥットをユネスコ(国連教育科学文化機関)の文化遺産に登録する方法の1つでもあります。

「文化遺産」という用語は、ユネスコが開発した楽器によって部分的に原因として、ここ数十年で大きく変化しました。文化遺産は記念碑やオブジェクトのコレクションにとどまるだけではありません。無形文化遺産の重要性は、文化そのものの具現化だけでなく、ある世代から次世代へと遺産を通して受け継がれた知識とスキルの豊かさにもあります。

kemendikbud.go.id のウェブサイトから引用すると、無形文化遺産または無形文化遺産は、概念や技術など、保持することはできません(無形/抽象的)。そして、その性質は、言語、音楽、ダンス、儀式、その他の様々な構造化された行動など、時代とともに通過し、失われる可能性があります。

2003年ユネスコ条約第2条第2項によると、無形文化遺産は、様々な実践、表現、表現、知識、スキル、そしてそれに関連する楽器、物体、遺物および文化空間である。

場合によっては、社会、グループ、または人が無形文化遺産の一部になることもあります。簡単に言えば、無形文化遺産は文化遺物であり、そのすべてが実現できるわけではありませんが、その存在を知られ、感じられる。

正式に国家無形文化遺産となった後、ダンドゥット音楽は現在ユネスコに登録されています。これは、シニアダンドゥットミュージシャンのローマアイラマによって明らかにされました。

「私たちはダンドゥットをユネスコに無形文化遺産として登録しており、教育文化省を通じて政府によって奨励されています」とダンドゥット王というニックネームを得た男性は言いました。

ダンドゥットの前に、インドネシアはレオグ・ポノロゴをユネスコの無形文化遺産として認定するために申請しました。レオグ・ポノロゴのWBTbとしてのユネスコの裁判は、2024年12月に行われる予定です。

インドネシアは2022年からダンドゥットを無形文化遺産として申請しています。しかし、それは正式に全国的なWBTbになった後にのみ行うことができます。ダンドゥットを無形文化遺産としてユネスコに提出することによって、他国からの主張を避けることによって。サンディアガ・ウノ観光・創造経済大臣は、ダンドゥットはインドネシアの文化的アイデンティティであると述べた。

「ダンドゥット音楽は、国家と文化的アイデンティティの誇りです。私たちは、これが記録され、これも他の国によって主張されないように、直ちに申請したいと思います」とSandiaga Unoは昨年言いました。

unesco.org ページを立ち上げると、無形文化遺産のカテゴリーに含めることができる少なくとも4つの条件があります。第一に、WBTbは過去から受け継がれた伝統だけでなく、さまざまな文化グループが関与する農村部や都市部での現代的な慣行も表しています。

WBTbはまた、包括的で代表的でなければなりません。そして最後に、無形文化遺産は、それらを作成、維持、配布するコミュニティ、グループ、または個人のグループによって認識された場合にのみ遺産になることができます。彼らの認識がなければ、特定の表現や実践が文化遺産であると決めることはできません。

2008年から現在まで、ユネスコはインドネシアから12の無形とオブジェクトの文化遺産を認めています。ワヤンは、2008年にユネスコによってWBTbとして認められた最初の芸術となり、続いてケリス(2008年)、バティック(2009年)、ペカロンガンでのバティック教育訓練(2009年)、アンクルン(2010年)、サマンダンス(2011年)、ノーケン(2012年)、バリの伝統舞踊(2015年)、フィニシボート(2017年)、ペンチャックシラット(2019年)、パントゥン(2019年)、そして最後にガムラン(2021年)が続きました。

ダンドゥット音楽の存在は時代を超越しているようです。ダンドゥット音楽はマレー音楽に根ざしていると主張しており、Encyclopaedia Britannicaによると、ダンドゥット音楽は20世紀に登場しました。

パダン工科大学を立ち上げる一方で、ダンドゥット音楽はボリウッド映画「ボネカ・インディア」のインド音楽の影響から生まれました。インド音楽の影響を受けるだけでなく、ダンドゥット音楽はアラビア音楽、特に曲がりくねった部分と音符の調和によっても影響を受けます。

その登場の初めに、平均的なダンドゥットの歌はロマンスをテーマにしていました。しかし、時間が経つにつれて、ダンドゥット音楽はイスラム教を改宗する媒体としても、さまざまな社会問題についても議論しました。

その後、この音楽ジャンルはASEANに拡大し続け、1990年代でさえ、ダンドゥット音楽の人気はトルコ、日本、オーストラリア、アメリカに達しました。その年、日本のビジネスマンがRhoma Iramaに属する約200曲をリリースし、後に彼の国で流通させました。

ダンドゥット音楽の人気は、新しい、より現代的な音楽ジャンルの猛攻撃の中で、今の時代を生き残ることができます。ここ数年で、長所と短所を刈り取ったダンドゥット・コプロが登場しました。ダンドゥット・コプロから生まれたエロティックな反響は、前の時代に発展したダンドゥットを汚染したと考えられています。

知られているように、ダンドゥット音楽は以前、道徳的価値観を運ぶダアワメディアとして使用されていましたが、ダンドゥットコプロはあまりにもエロティックであると考えられていました。ダンドゥット・コプロというフレーズのコプロという言葉は、愚か者や愚か者を意味するジャワ語に由来します。

しかし、インドネシアのダンドゥット・コプロの音と観測:東ジャワのジャンルとカウンタージャンルというタイトルの科学作品で、Weintraubからの引用は、ダンドゥット・コプロがオリジナルのダンドゥットと変わらないことを裏付けています。

「しかし、コプロはダンドゥットとは別のジャンルではない(ロック、ポップ、ジャワの地元の歌などの他のジャンルと融合している)。Dangdut koploは、特別なティーブンパターン、クイックテンポ、ジェンダーアレンジのブレンド、エロティックに見える傾向があるショーによって特徴付けられます。