野心のための古い傾向

ジャカルタ - トリング!2019 年の終わりに、突然 WhatsApp メッセージ アプリケーションが読み取ります。ジャカルタから新しいバンドを扱っていた友人からのプロモーションメッセージが含まれていました。メッセージが開かれ、メッセージに含まれる YouTube リンクがすぐに押されました。はい、どんなに好奇心があっても。しかし、まだ20秒目に入っていないので、私たちはすぐに再生していたミュージックビデオを停止しました。ミュージックビデオで何かを嫌がらせするつもりもなく、正直に言うと、私たちはすぐに眉をひそめました。

どうやら、バンドの成功の尺度が大きなレコードレーベルに夢中になり、テレビに出て、サインを求められ、ファンから写真を求められていると考える人がまだいるようです。その結果、彼らは「欲望」の人気のために彼らの理想主義を単独で娼婦します。そして奇妙なことに、彼らはまた、明らかに彼らの全盛期を過ぎた音楽のトレンドを発表するバンドに向いています。明らかに、私たちはここでロックやメタルについて話しているのではなく、ジャズはもちろんです!

実際には、このバンドからのジャンルの選択に何の問題もありません。残念なのは、彼らが人気を得るために取ったショートカットです。特に噂から、バンドの音楽の好みの背景は、サンロコ、ワンOKロック、イン・ザ・モーメントなどの名前に煮詰まります。時代遅れになったマレーのポップミュージックのトレンドに従うことは、確かにばかげた行為です。彼らは忘れて、成功は私たちが入れたすべての努力の終わりに過ぎません。しかし、プロセスを忘れてはいけません。

このプロセスを経る忍耐は、70年、80年、または90年代の多くのインドネシアのバンドによってエミュレートすることができます。そのうちの一つ、歯科。アーマンド・マウラナはかつて、当時(2000年代半ば)にマレーのポップバンドが殺到した音楽業界の状態を恐れていないことを認めた。なぜなら、彼らによると、状況は1年か2年で変わる音楽トレンドのサイクルに過ぎないからです。

明らかに、トレンドの名前に現れたものはすべて一つずつ選択され、どこかに消えました。その後、トレンドや市場に代わって登場した少年グループ/ガールグループウイルスを広げます。歯。彼らはまだこの「季節的な」音楽の弱体化傾向の中で生き残っています。実際、彼らはまだヒット曲とすぐに彼らのショーエリアを拡大した精神的な歌のプロジェクトの数を持つ新しいアルバムを制作することができました。この少年グループの傾向もわずか1年と2年で消えました。

セティア・ベルサマ・メンヤヤンギ・ダン・メンシンタイは、2017年5月にGIGIがリリースした最後のアルバムです。これは、インドネシアにおけるEDM(エレクトロニック・ダンス・ミュージック)音楽の流行と一致しています。歯はどうなりましたか?彼らのステージスケジュールはまだ忙しいです。個々のメンバーは、様々なソロプロジェクトやサイドプロジェクトで忙しいです。

私たちは、経営面ではGIGIは非常にきちんとしており、その製品を適切に維持できると考えています。彼の最後のアルバムは、アメリカでソロアルバムのレコーディングに忙しかったギタリストのデワ・ブジャナを巻き込まずに制作され、デニー・チャスマラに置き換えられたため、スプリットの噂がありましたが、彼らはそれをうまくカバーすることができました。確かに、彼らは音楽性と一貫性の両方の面で今日音楽業界に参入したばかりのバンドの例として使用することができます。

あるいは、ソロアーティストについて話すとき、メリー・ゴーズローはロールモデルにふさわしいミュージシャンでもあります。歌手の故メルキー・ゴーズローの娘は、音楽業界の状況を最もよく生き延びたアーティストで、当時はマレーのポップミュージックのトレンドに彼女の創造的な態度をとらえました。彼は作品と彼が提示するイメージングコンセプトの両方で常に異なって見えます。その時、彼はまた、彼が鋭いダイビングを取っていた音楽業界の状態について緊張していたことを認めました。

「そんな曲は作れない(マレーポップ)。なぜなら、それは私の魂ではないからです。私はまだ私の心に応じて何かを作ります。そして、実際には、重要なことは、私はそれが売れるかどうか見ることができないということです。しかし、これは他のミュージシャンのための参照することができます。アーティストにとっては満足感になるだろう、と彼は言った。

ギタリストのスランク、リド・ハフィエッツも、当時のインドネシアの音楽業界の状況に関する確固たる絶対的な声明を出しました。彼は、プロデューサーやレコードレーベルが彼にコマーシャルソングを作るように頼んだら、彼はそれをするだろうと言いました。しかし、その時のトレンドと同じタイプの商業曲を作ることを妥協?「まさか!私が知っていることは、良い曲を作ることは私たちの潜在意識からだということです。心の。参加する代わりに、「彼は説明した。

WhatsAppを介してプロモーションメッセージを受け取った数日後、Facebookアカウントのホームページには、仮想の友人によって結成された新しいバンドに属する新しいシングルのリリースに関する投稿が散らばっていました。再び好奇心が生じた。もちろんです！このバンドが提供する音楽の種類は、以前WhatsAppを介して受け取ったバンド広告と同じです。違いは、この1つのバンドは地域から来ている。ああ、私たちの音楽のトレンドは本当に15年前にさかのぼりますか?

1週間後、オンラインメディアはタイトルに「まばゆい」というタイトルを与えることによって、このシングルのリリースを報告しました。彼らは、このバンドは、より実際の作品や音楽のパッケージを持っている他のバンドを意識的に無視していない、それが生まれた地域で完璧な表現と考えているようです。

バンドはもちろんカルトを誇りに思っています。彼らは地球上の本当のロッカーよりもさらにロッカースタイルです。胸をなでながら、私たちは自分自身に言いました。「うまくいけば、2020年にこのような偽物はもうありません。