JAKARTA - फैशन केवल पहने जाने पर आकर्षक दिखने वाले कपड़ों के बारे में नहीं है। कपड़े के टुकड़े, रंग विकल्प, सामग्री और फैशन के रूप के पीछे, एक डिजाइनर द्वारा बताए जाने वाले कहानियों और विचारों के साथ-साथ हैं।
फैशन की दुनिया अक्सर किसी व्यक्ति के लिए पहचान दिखाने, व्यक्तिगत अनुभव व्यक्त करने और उसके आस-पास होने वाले परिवर्तनों का जवाब देने के लिए एक जगह होती है।
युवा डिजाइनरों के लिए, यह प्रक्रिया उनके व्यक्तिगत चरित्र और शैली को खोजने में एक महत्वपूर्ण हिस्सा है। सामग्री, निर्माण तकनीक, विभिन्न संस्कृतियों की खोज एक काम बनाने में एक नया दृष्टिकोण खोल सकती है।
यह वही है जो L'ENTRE-DEUX में देखा गया है: INTERWOVEN IDENTITIES by PINTU Incubator, École Duperré & Future Fashion Designer (FFD) जो JF3 Fashion Festival 2026 का हिस्सा है।
उत्तर जकार्ता के सुमरेकोन मॉल केलापा गादिंग में 23 जुलाई 2026 को आयोजित किया गया, इस फैशन शो ने इंडोनेशिया और फ्रांस के युवा प्रतिभाओं को एक मंच पर एक साथ लाया।
भविष्य के फैशन डिजाइनर (FFD), PINTU इंक्यूबेटर और École Duperré Paris के बीच सहयोग डिजाइनरों के लिए विचारों, पहचान और नई तकनीकों का पता लगाने के लिए एक जगह है। पार सांस्कृतिक बैठकें उन्हें फैशन को व्यापक दृष्टिकोण से देखने का अवसर भी देती हैं।
फ्यूचर फैशन डिज़ाइनर के चार फाइनलिस्ट, अर्न ब्रायन, अज़हरा नाजमानीसा, ताशानी एबियेल लूकेमैन और नबीला करीम ने एक संग्रह पेश किया जो रूप, सामग्री, निर्माण और पहचान की खोज की खोज की प्रक्रिया से पैदा हुआ था।
वे पेंटू इनक्यूबेटर के पाँच प्रतिभागियों, पेंटू एक्सेलेरेटर कार्यक्रम के एक डिजाइनर के साथ-साथ एकोले डुपेर्रे पेरिस के तीन स्नातकों के साथ प्रदर्शन करते हैं। प्रत्येक अलग कहानी लेकर आता है, लेकिन एक ही सार है, जो व्यक्तित्व के विचारों और अनुभवों को व्यक्त करने के लिए फैशन को एक माध्यम बनाता है।
रनवे के उद्घाटन में प्रदर्शित होने वाले डिजाइनरों में से एक है एरॉन ब्रायन। जयपुर के मूल डिजाइनर ने "OPPOSITE: द फॉलन वर्टी" संग्रह पेश किया जिसमें चार विशेष रूप शामिल थे।
संग्रह रिनाल्डी युनार्डी द्वारा शादी के सिर की सजावट से प्रेरित है। हालांकि, अरन ने एक अलग व्याख्या पेश की, जिसमें काले हंस के चरित्र को अधिक गहरा और दृढ़ बनाया गया, जो सफेद हंस की भावनाओं और उनके प्रेरणा के लिए काम करने वाले आर्ट नोव्यू शैली के विपरीत था।
अपनी संग्रह की विशेषता को मजबूत करने के लिए, एरॉन ट्वीड, काले या जेट ब्लैक कपड़े और ट्यूल को जोड़ता है। वह हाथ से बने सामान का भी उपयोग करता है जो प्लास्टिक के कचरे का उपयोग करता है।
अपने रचनात्मक प्रक्रिया में, अर्रॉन ने कहा कि उन्हें शुरुआती प्रेरणा से विचारों को उलटने के लिए चुनौती मिली, लेकिन अभी भी उपयोग किए जाने वाले प्रत्येक तत्व के बीच संबंध बनाए रखा।
"सबसे बड़ी चुनौती यह है कि कैसे प्रेरणा से वास्तव में विपरीत चरित्र को पेश किया जाए। बनावट, विचार और अवधारणाओं को सभी को उलट दिया जाना चाहिए, लेकिन अभी भी एक दूसरे से जुड़े रहना चाहिए ताकि एक कहानी का एकीकरण हो सके," आरोन ने गुरुवार, 23 जुलाई 2026 को उत्तर जकार्ता के सुमरेकोन मॉल केलापा गादिंग में कहा।
मंच तब फ्रांस के डिजाइनरों द्वारा बनाए गए काम के साथ जारी रहा, जो अपने-अपने कलात्मक दृष्टिकोण के माध्यम से एक अलग परिप्रेक्ष्य लाते हैं।
पॉल विडाल छह लुक वाली "एम्बेल-मॉ" (वैप मी अप) कलेक्शन के साथ दिखाई दिए। यह संग्रह 16वीं से 18वीं शताब्दी के यूरोपीय दर्शकों से प्रेरित है जो कई यूरोपीय संग्रहालयों में हैं।
अपनी कलेक्शन के माध्यम से, पॉल ने कल्पना की कि ऐतिहासिक चित्रों में विलक्षण व्यक्ति आज के समय में खुद को कैसे लपेटेंगे।
"मैं कल्पना करता हूं कि ऐतिहासिक चित्रों में विचित्र आंकड़े आजकल कैसे खुद को लपेटेंगे," पॉल ने कहा।
इस विचार को एक मजबूत सिलाई तकनीक के संयोजन के साथ-साथ एक नरम ड्रेपर के साथ अनुवाद किया गया था। पॉल ने ट्रॉम्प-ल'इयल तकनीक के साथ एक असामान्य सामग्री को आधुनिक परिधान के हिस्से के रूप में प्रदर्शित करने के लिए, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री के रूप में, एक असामान्य सामग्री
इस बीच, ऑरलियन वोगेलिन ने DAURIAC लेबल के माध्यम से "3088" संग्रह पेश किया, जिसमें एक बहुत ही व्यक्तिगत कहानी थी। यह संख्या उनके परिवार के एक गाय की पहचान संख्या को संदर्भित करती है।
परिवार के खेतों में बचपन की यादें, जो चार शताब्दियों से संभाले जा रहे हैं, बाद में गैर-लिंग-आधारित फैशन संग्रह में अनुवादित की गईं। आकृतियों को शरीर की गति का पालन करने के लिए गतिशील बनाया गया है, जबकि परिवार के अभिलेखागार, मकरमे तकनीक, ब्रेडिंग और कपड़ा प्रयोगों का उपयोग फ्रांसीसी ग्रामीण जीवन को चित्रित करने के लिए किया जाता है।
यह संग्रह दिखाता है कि कैसे अतीत के अनुभव अधिक समकालीन फैशन बनाने के लिए प्रेरणा का स्रोत हो सकते हैं। परिवार की यादें केवल कहानियों के रूप में नहीं रखी जाती हैं, बल्कि आधुनिक रूप और सामग्री के माध्यम से फिर से तैयार की जाती हैं।
इस बीच, फ्रांस की नाइटवियर डिजाइनर, मौरीन विलेबियन ने 10 लुक वाली "ब्यूटीज़" कलेक्शन के साथ PINTU इंक्यूबेटर सत्र को बंद किया।
महिला नज़र के दृष्टिकोण को उठाते हुए, मौरीन अंडरवियर को बाहरी कपड़े या ओवरटेयर में बदल देते हैं। मॉडल पर सीधे किए गए लेयरिंग और ड्रेपिंग तकनीक का उपयोग संग्रह के चरित्र को बनाने के लिए किया जाता है।
अलग दृश्य दृष्टिकोण की पेशकश करने के अलावा, संग्रह फैशन उद्योग में स्थिरता के मुद्दे पर भी ध्यान आकर्षित करता है। मौरीन प्रसिद्ध फैशन घरों के डेड स्टॉक से धागे का उपयोग करता है और विंटेज सामग्री को अपसाइक्लिंग करता है।
वह रीशी सामग्री, यानी मशरूम के माइसेलियम आधारित सामग्री का उपयोग करके बैग बनाने में भी सहयोग करता है। फिर पूरे संग्रह को रेडी-टू-वियर के रूप में पेश किया जाता है, ताकि स्थिरता के बारे में विचार दैनिक आवश्यकताओं के करीब फैशन पर लागू किया जा सके।
L'ENTRE-DEUX: INTERWOVEN IDENTITIES के माध्यम से, JF3 फैशन फेस्टिवल 2026 फैशन के विकास को न केवल रुझान द्वारा निर्धारित किया जाता है। विभिन्न सांस्कृतिक पृष्ठभूमि के डिजाइनरों के बीच सहयोग न केवल परिप्रेक्ष्य का विस्तार करने का एक तरीका हो सकता है, बल्कि नए विचारों को प्रेरित करने का भी तरीका हो सकता है।
प्रत्येक प्रदर्शित संग्रह अलग-अलग कहानियां लेकर आता है, जिसमें पहचान की खोज, पारिवारिक यादें, इतिहास, और स्थिरता के मुद्दे शामिल हैं। विभिन्न अनुभवों को फिर सामग्री और गैर-पारंपरिक तकनीकों की खोज के माध्यम से कपड़ों में अनुवाद किया जाता है।
JF3 फैशन फेस्टिवल 2026 उत्तर जकार्ता के सुमरेकोन मॉल केलापा गादिंग में 23 जनवरी 2026, गुरुवार को आधिकारिक तौर पर खोला गया। "रेक्रैड्टेड: शेपिंग द फ्यूचर" थीम को उठाते हुए, यह त्यौहार विभिन्न कार्यक्रमों के माध्यम से विभिन्न संस्कृतियों के बीच सहयोग के महत्व पर प्रकाश डालता है, जिसमें पिन्टू इनक्यूबेटर भी शामिल है।
न केवल डिजाइनरों के काम को पेश करने के लिए एक मंच बनने के लिए, यह कार्यक्रम राष्ट्रीय फैशन पारिस्थितिकी तंत्र को मजबूत करने के प्रयास का हिस्सा भी है। इंडोनेशिया और फ्रांस की प्रतिभाओं के बीच बैठक से ज्ञान के आदान-प्रदान, पेशेवर नेटवर्क बनाने, साथ ही युवा डिजाइनरों की क्षमता को व्यापक रूप से पेश करने के लिए अधिक अवसर खुलने की उम्मीद है।
JF3 फैशन फेस्टिवल 2026 29 जुलाई 2026 तक चलता है। यह त्योहार पर्यटन मंत्रालय, क्रिएटिव इकोनॉमी मंत्रालय, DKI जकार्ता प्रांत सरकार और BRImo द्वारा समर्थित है।
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