L'histoire derrière la sortie du dernier album de Lady Gaga, Harlequin

Lady Gaga pour “Harlequin” (Instagram @ladygaga)

JAKARTA - Quand les fans attendent avec impatience l’album « LG7 », Lady Gaga a sans aucun doute lancé « Harlequin », un album d’une bande originale inspiré du personnage de Harley Quinn dans Joker:folie à Deux qui sortira pour la première fois le vendredi 4 octobre.

« Harlequin », surnommé « LG6.5 » est entièrement produit par Lady Gaga et Michael Polansky, amène les auditeurs dans un voyage défiant le genre captant l’essence de l’une des personnalités emblématiques.

L’album a été créé, diffusé et enregistré entre Malibu et les studios Palms de Las Vegas, alors que Gaga a terminé sa résidence Jazz & Jazz en l’été 2024.

Gaga et Polansky ont réuni une liste de musiciens, collaborateurs et promoteurs de classe mondiale sélectionnés pour créer des albums en captant l’esprit de Harley Quinn dans chaque ton.

“Harlequin” a été décrit comme une exploration de la complexité émotionnelle d'une femme prospère dans le chaos, avec une force opposée au genre incapable d'être entravée.

Comme Harley Quinn, le travail de Gaga sur l’album est imprévisible, contraste et courageuse sans remords.

Plus précisément, Harlequin marque le premier album de Lady Gaga inspiré de la musique de Jazz, depuis la mort de Tony Bennett le 21 juin 2023.

L'album est considéré comme un pas en avant dans l'amener les normes classiques à l'ère moderne, comme si des chansons éternelles soient repensées à travers l'objectif de toute la musique qui le suivait.

Gaga essaie d’inpirer une nouvelle vie dans ses chansons, d’associer son amour profond pour le Jazz avec une approche avant-garde, et de respecter le passé tout en le poussant dans un territoire inédité.

Ce qui fait de « Harlequin » unique, c’est la façon de « voler » facilement parmi tous les styles de musique. C’est un album fait dans un sens propre, rappelant une époque où les musiciens ne font que les enregistrements qu’ils voulaient faire. Un album destiné à être écouté du début à la fin.

L’album met également en vedette une nouvelle interprétation de « Si My Friends Could See Me Now » et « That’s Entertainment », avec un contraste frappant dans la performance vocale qui mette en évidence le côté de Harley.

«Smile » est transformé en chanson qui alerte l’autoconscience et l’ironie, tandis que la chanson « The Joker » plonge dans la relation de Harley avec le célèbre Joker, donnant aux auditeurs un aperçu de leurs liens compliqués mais profonds.

Les chansons originales comme « Happy Mistake » et « Folie À Deux » sont devenues le cœur émotionnel de cet album, qui mêle la vulnérabilité avec une énergie chaotique, qui reflète la lutte d’une femme entre son identité et sa perte dans la folie.