Partager:

JAKARTA - Avec la ruée vers les produits de fast fashion rapides et abordables comme ils le sont aujourd'hui, les designers de mode locaux sont confrontés à un grand défi pour rester pertinents tout en ayant leur propre identité.

Mais en dépit de ces défis, l’Indonésie conserve en fait une force que de nombreux autres pays ne possèdent pas, à savoir la richesse des tissus traditionnels qui sont pleins de valeur culturelle et de singularité visuelle.

Le 7e Ramadan Runway 2026 à Kota Kasablanka est l’une des scènes qui confirme l’importance de revenir aux racines culturelles comme stratégie de concurrence. Ce n’est pas seulement une question de tendances, mais de la façon dont les designers sont en mesure de présenter des œuvres authentiques, durables et ayant une histoire derrière chaque design.

Le président de l’APPMI, Poppy Dharsono, a souligné que la richesse culturelle indonésienne pouvait servir de source d’inspiration sans fin pour les designers, en particulier ceux qui sont disperses dans différents régions.

« L’héritage culturel de nos ancêtres est incroyable. Chaque province a ses propres particularités très riches, et cela peut servir de source d’inspiration aux designers », a-t-il dit dans la ville de Kasablanka, à Jakarta, il y a peu.

Selon lui, l'utilisation des tissus dans les créations de mode non seulement protège la culture, mais est aussi un moyen de construire une identité de la mode indonésienne aux yeux du monde.

Poppy estime que dans une concurrence industrielle intense, les designers locaux doivent renforcer leur identité par l’utilisation de tissus traditionnels tels que le batik, le songket, l’ulos et les tissus de ceinture.

« La mode indonésiaine doit être notre identité. Culturément, nous avons une identité, économiquement, nous pouvons être autonomes », a-t-il déclaré.

Exploration des tissus de l'Indonésie sur la Runway du Ramádan 2026. (Dinno/VOI)

Il a également souligné l'importance de faire de la soie une commodité à valeur ajoutée qui profite non seulement aux designers, mais aussi aux artisans des régions.

« Comment pouvons-nous faire de ce patrimoine une commodité qui peut donner la vie aux artisans, tout en enrichissant la richesse de la mode indonésienne », a-t-il expliqué.

Selon Poppy, l’une des clefs pour que les tissus restent pertinents sur le marché moderne est une approche de la conception plus simple mais toujours élégante.

Ensuite, la conception simple exige en fait des compétences techniques plus élevées de la part du designer, du découpage du motif à la mise en page du silhouette.

« Si c’est trop encombré, la beauté du tissu n’est pas visible. C’est en fait avec une conception simple, le tissu qui est au centre de l’attention », a-t-il dit.

En outre, Poppy a souligné que l’exploration créative reste necessaire, mais ne doit pas révéler l’identité originale de la têche. Les designers sont maintenant comme requis pour explorer les tissus ou les têches insulaires en mode moderne selon les besoins du marché actuel.

« Nous ne devons pas suivre complètement cette tendance. C’est plutôt la façon dont nous transformons le tissu traditionnel en quelque chose de moderne, c’est le travail de la créativité des designers », a-t-il déclaré.

Ramadan Runway est lui-même un concours annuel issu de la collaboration entre l’Association des designers et entrepreneurs de la mode indonésie (APPMI) de Jakarta et Kota Kasablanka. « Blooming Ramadan » est le thème du 14e concours qui se réunit avec plus de 60 designers renomḿs et 80 locateurs locaux, Ramadan Runway se tient du 5 au 29 mars 2026 au Grand Atrium, Mosaic Walk et Fashion Atrium de Kota Kasablanka.


The English, Chinese, Japanese, Arabic, and French versions are automatically generated by the AI. So there may still be inaccuracies in translating, please always see Indonesian as our main language. (system supported by DigitalSiber.id)