ARTA - L’art ne parle pas de toiles et de peintures. Dans les mains de l’artiste indonésienne contemporaine, Syaiful Aulia Garibaldi, le champignon de vie est devenu un milieu artistique inhabituel.
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in, qui comporte non seulement une forme visuelle attrayante, mais aussi une vie biologique toujours en croissance. Les statues sont faites à partir d’un mélange de plaques en plastique emballant le substrict de champignons, ce qui permet à l’organisme de continuer à croître jusqu’à sa fin le 4 janvier 2026.
al Al Jazeera a déclaré : « Cette exposition n’est pas seulement une célébration des arts botaniques, mais est également un symbole d’un pont culturel entre l’Indonésie et la Chine », a déclaré le consul général de la République d’Indonésie à Shanghai, Berlianto Situngkir, cité par ANTARA.
il a ajouté que cette œuvre est une représentation idéale pour commémorer le 75e anniversaire des relations diplomatiques entre l’Indonésie et la Chine qui tombe le 13 avril 2025. Selon lui, l’exposition renforce l’interaction entre les communautés des deux pays de manière créative et inspirante.
ful Aulia, ancienne de la Faculté des arts similaires et de design de l’ITB, est connue pour son intérêt pour l’environnement, les micro-organismes et les processus naturels tels que l’encouragement et la régénération. Ces éléments sont la base de son exploration artistique.
non seulement les statues, mais aussi les visiteurs peuvent également profiter de murs interactives impliquant la participation du public. Les murs de l’exposition sont devenus un média de collaboration entre artistes, volontaires et visiteurs, y compris des enfants qui ont contribué à créer des œuvres avec des sous-stres champignants. Le projet met l’accent sur l’harmonie entre le passé et le présent, ainsi que sur l’implication de la communauté dans les processus créatifs.
Syaiful a déclaré : « C’est ma première exposition en simple en Chine, et je suis aussi le premier artiste indonésien à m’exposer au musée Yuz », a déclaré Syaiful lorsqu’il a été contacté depuis Pékin.
, a ajouté que l’expérience précédente à Shanghai s’est produite en 2017 lors d’un exposement collectif au West Bund Art Center. Mais l’occasion au musée Yuz est considérée comme plus spéciale car elle peut placer son travail dans un espace public spacieux et ouvert.
in, il a mélangé des champignons d'origine indonésienne avec des champignons de lingzhi de Chine. Cette combinaison crée une dynamique de croissance unique dans les enveloppements en plastique qui maintient l’humidité de l’environnement micro-fongique.
castique : une structure ouverte de l'œuvre est conçue pour que les visiteurs puissent le voir depuis tous les coins, offrant une expérience réfléchissante au milieu des pistes de la ville. « Je veux que le public se sente impliqué et fasse partie de l’œuvre, parce que cette œuvre vit avec eux », a déclaré Syaiful.
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