C'est la nuit de l'enfer, film d'horreur qui s'est effondré de 1965

La nuit de l'enfer (ist)

JAKARTA - Le film intitulé The Night of Hell est inspiré par l’un des événements tristes qui se sont produits en Indonésie. Ce film de starvision combine l’horreur ainsi que des combats qui sont encore rarement effectués en Indonésie.

L'histoire débute avec une tourmente contre le village de Winongo en 1965, lorsque le village de village est mort de manière horrible. Le corps du village est baissé dans une chambre par une foule de personnes.

En dehors de la salle, il y avait un certain nombre d’invités qui ont assisté à l’événement. Bien que l’atmosphère sombre ait dominé, il s’avère qu’il y a une sorte de tension entre deux hommes, à savoir Kyai Malik (Teddy Syach) et Bachtiar (Esry Oktami), qui se regardent très méfiants les uns les autres.

Au milieu de cette tension sans paroles, soudainement, il y a eu une étincelle jetée dans la cour de la maison où l’événement de deuil a eu lieu, et a atterri juste sur la table. L’incendie de l’incendie qui brûle a frappé quelqu’un et a immédiatement paniqué les résidents en deuil. Ensuite, l’incendie s’est propagé au village, parce que la personne en feu a couru et a frappé la porte bois de la maison.

Sans résoudre la panique à la suite de la première attaque, le deuxième remblai a été lancé. Certains résidents se sont précipités pour poursuivre l’agresseur, qui a ensuite été interrogé, mais n’ont voulu rien répondre. L’agresseur a été immédiatement poignardé à mort.

En 2023, le public a été présenté avec la scène de la mort du grand-père Rendi, un ancien soldat. Dans le bureau du grand-père, Rendi (Harris Vriza) a trouvé un certain nombre d’objets décédés, qui étaient sous la forme d’une boîte contenant des photos, des sacs et de messages pour enterrer son corps dans le village de Winongo, un village dans lequel il avait servi.

Rendi et ses amis, Martin (Zoul Pandjoul) et Siska (Amel Carla) sont allés amener le corps du grand-père au village de Winongo. Bien qu’ils soient aidés par un GPS, ils ont rencontré un certain nombre de difficultés, telles que la perte de signal, ainsi que les voitures qui ont soudainement grimpé près du village.

Parce que sa voiture a grimpé deux fois, ils ont été contraints de passer la nuit près de la maison d’alerte. C’est là que les bizarres commencent à se produire. Rendi et ses amis ont commencé à voir des esprits discordant les uns avec les autres près de la maison d’alerte, qui se bagarraient mutuellement jusqu’à le sang.

Dans leur tentative de se sauver, ils rencontrent Marni, un résident indigène, (général Maesa Ayu). Marni vit avec Dira (Aghniny Haque) dans une maison classique de style javan. Tous deux ont appelé Rendi, Martin et Siska à rester chez eux pendant trois nuits pour se sauver de la « nuit de l’enfer », une scène d’horreur qui emporte chaque année le village de Winongo.

Marni et Dira raconte aussi ce qui s'est passé jusqu'à ce que finalement les esprits curieux aient toujours émergé et ont piégé les villageois pendant trois jours consécutifs, détruisant les uns les autres.

L'horreur unique

L’histoire du film est unique parce que l’horreur présentée semble différent deshorreurs indonésiens en général. Le contexte de l’histoire du film est interprété par les événements sombres de 1965 et 1966, à savoir le massacre de personnes accusées d’être partisans du communisme.

Une autre caractéristique du film était le moment de sa sortie, à savoir le 7 décembre 2023, qui est en effet un moment de l’année politique.

Le président directeur de Starvision, Chand Parvad servia, a déclaré qu’il espérait qu’en plus d’être un spectacle, le film pourrait être un leçon pour le peuple indonésien de ne pas se diviser, d’hériter les vengeances du passé et même de se frapper les uns les autres, même sœurs propres.

Les scènes du village de Winongo ont été prises à Wonosari, Gunung Kidul, Yogyakarta. Les cinéastes ont considéré l’endroit comme un lieu de tournage, car il représente l’atmosphère de l’Indonésie dans les années 60 — chaud, alambiqué, avec beaucoup d’arbres sèchants.

Le film tente d’apporter une bouffée de famille, d’amitié, ainsi que de relations amoureuses entre les personnages. Malheureusement, la famille et les relations amoureuses entre les personnages ne sont pas bieniculées, de sorte que le public ne peut pas ressentir une forte chimie entre les joueurs.

Avec le genre d’horreur, le film The Hell’s Night montre une forme différente d’ fantôme par rapport à d’autres films d’horreur. Ce qui n’est généralement qu’un être ordinaire, mais dans ce film, le silhouette de ce fantôme est représenté comme un zombies qui peut même tuer des humains.

Malheureusement, la forme fantôme n’a même pas donné de sensation de tension au public tout en regardant ce film. Cela est de plus en plus inaperçu parce que l’absence d’effets visuels ou de son de soutien, de sorte que l’impression de l’horreur qui veut être montrée est ressentie moins et illustre.

La fin de l’histoire contient assez d’un plot de tournée qui n’était pas imaginé par le public précédent. C’est donc assez de soulager la question de l’origine du plot de tournée a commencé de sorte que le public ne le réaliserait pas du tout avant qu’il ne soit finalement montré à la fin du film.

Le message du film est assez efficace. Le film The Jannam Night veut indirectement rappeler à la jeune génération de se souvenir de l’atmosphère capricante qui s’est produite en Indonésie en 1965 afin que l’histoire du calme se souvienne toujours.

effet sonorisation visuelle et visuelle

Parce que son inspiration a été un massacre, il n'est pas étonnant que dans ce film d'une heure et demi, il y ait beaucoup d'attaques et d'assassins.

Pour ceux qui ont une dépression ou des troubles mentaux, il est conseillé de regarder ce film avec prudence, car il existe plusieurs scènes de suicide sous la forme d’un accusation.

Cité par ANTARA, un certain nombre de choses intéressantes dans ce film sont les effets sonores et son jeu de musique. Lorsqu’une personne est frappée, coupée ou poignardée, le public peut entendre, même ressentir des sons si réels, comme s’il était sur la scène, voir et expérimenter directement.

Le film d’horreur n’est certainement pas complet sans scènes de surprise. Dans ce film, il y en a plusieurs qui peuvent être trouvés. Quant au moment où la scène apparaît, on sait du silence pendant quelques secondes avant d’être finalement suivi de cette surprise, qui s’accompagne généralement de forts sons.

Bien que les jumpscare dans le film suivent une formule qui rend la sensation de choc facile à deviner, il y a une scène de jumpscare qui utilise de manière appropriée l’effet Zoom de la poupée, afin d’encourager l’adrénaline et la tension du public.

Pour la taille d'un grand écran, les effets spéciaux ressentent comme dans les feuilletons, comme dans les scènes volantes, lancées et brûlées.

Autour de fond et d’histoires

Dans le film, un certain nombre de noms d’acteurs kawakan jouant sont capturés, dont Aghniny Haque, Teddy Syach et Général Maesa Ayu.

Aghniny Haque, qui était habitué à concourir dans les titres précédents, dans ce film est tenu de ne pas être très ressemblant à jagoan. Elle est prête à jouer le rôle de Dira, une fille du village de Winongo qui a plus d’intérêt à son lieu de résidence.

The Hell’s Night est le premier film d’horreur d’Amel Carla, qui joue Siska. Bien que le film soit son premier horreur, mais son portrait en tant que personnage effrayant est assez grand, et le public peut également ressentir cette peur à travers l’histoire.Amel Carla dans le rôle de Siska est assez distendu et totalité par rapport à d’autres joueurs, bien qu’il n’ait pas de rôle principal.

Dans le film, les acteurs Teddy Syach et Derry Oktami peuvent également raconter de manière spectaculaire l’histoire d’une amitié d’enfance qui s’est transformée en une rivalité entre deux personnes et leurs idéologies respectifs. La chorégraphie sur la scène de combat semble également épuisante, car les deux sont des personnages tout à fait forts.

Le plus important pour ce film est un certain nombre d’intrits intéressants qui existent au milieu et à la fin de l’histoire. Bien qu’au début de l’histoire, il y ait un certain nombre de tropes d’horreur classiques - telles que le signal perdant, une voiture de grève soudaine et forcé de passer la nuit dans un lieu d’angkère - mais le public a une expérience différente au milieu et à la fin de l’histoire, avec beaucoup d’indices autour de l’intrigue. Cela semble toujours une surprise, bien que le public puisse attacher un certain nombre de filets rouges à partir de ces indices.

Bien que l’histoire ait beaucoup de fonds dans la région de Java, cela semble quelque peu étrange parce que nous voyons les résidents locaux ne utilisant pas de logat de village, plutôt utilisant un accent de la ville métropolitaine. En fait, au début de l’histoire, il a été montré que la zone était difficile à signaler, donc l’influence du monde extérieur devrait être minime, il n’y en a même pas.

Ce film d'horreur est unique en ce qu'il met en scène un nouvel emplacement qui est enraciné d'une histoire considérée comme sensible en Indonésie, et le moment de sa sortie diffère le film.

Bien qu’il y ait une certaine quantité d’inconduits dans l’histoire et ses effets spéciaux, une exécution minutieuse et une relation historique avec les valeurs mystérieuses du pays rendent ce film intéressant à apprécier.