جاكرتا - تلتقط لوحة قماشية ساطعة بعرض مترين اللحظة المأساوية من تاريخ البشرية التي وقعت مرارا وتكرارا، وهي حشد مجهول الهوية من الجنود الذين يرتدون ملابس حديدية ويحملون أسلحتهم وسيوفهم بحزم، وهم على استعداد لإطلاق النار على حشد من النساء والأطفال الذين لا حول لهم ولا قوة.
كانت الدموع تغمر وجوه بعض هؤلاء النساء والأطفال وهم يبكون ويختبئون ويهربون خوفا. واختار آخرون، الذين يسيطر عليهم الخوف، أن يلتقوا بنظرات الجمهور. ومن المفارقات أن الطفل، المشغول باللعب بمفرده في جهل هانئ، يحول انتباه الجمهور إلى مأساة وشيكة.
ويظهر التناقض الصارخ بين الجنود المسلحين والمدنيين الأبرياء، الذي يبرزه التيار الذي يفصل بين المجموعتين، في لوحة بابلو بيكاسو "مذبحة في كوريا".
لوحة مناهضة للحرب أكملها خبراء الفن الحديث في يناير 1951، بعد ستة أشهر فقط من اندلاع الحرب الكورية (1950-1953).
باعتباره العمل الفني الوحيد لبيكاسو لالتقاط هذا الفصل الدموي من التاريخ الكوري، تم عرضه في كوريا الجنوبية للمرة الأولى منذ 70 عاما. وهو واحد من أكثر من 100 عمل معروض في معرض "بيكاسو، إلى الأسطورة"، وهو أول معرض واسع النطاق في كوريا الجنوبية يضم مجموعات مختارة من متحف بيكاسو في باريس في مركز سيول للفنون، كوريا الجنوبية.
على الرغم من التغاضي عنها إلى حد كبير بالمقارنة مع أقرانه، يعرف "مذبحة في كوريا" كجزء ثالث من سلسلة لوحات بيكاسو المناهضة للحرب، جنبا إلى جنب مع "غيرنيكا" (1937) الذي يصور موقع قصف مدينة غيرنيتشا في إسبانيا من قبل ألمانيا النازية وإيطاليا الفاشية. بالإضافة إلى "بيت شارنيل" (1944-1945) الذي يقال إنه يصور أكواما من الجثث من الهولوكوست.
لا يستند هذا العمل الفني إلى أي أحداث معينة وقعت خلال الحرب الكورية. كما أنه يتعمد جعل هويات وجنسيات الجنود غير واضحة من خلال عرضها في مزيج من الأساليب المستقبلية والعصور الوسطى.
بيكاسو نفسه قال ذات مرة في مقابلة، كان العمل موجودا فقط للكشف عن الطبيعة الأكبر لوحشية الحرب وعدم عقلانيتها، مع وصف المجازر بدم بارد للمدنيين بأنها جرائم ضد الإنسانية.
ومع ذلك ، على النقيض من اللوحات المناهضة للحرب 'غيرنيتشا' و 'البيت Charnel' المنصوص عليها بالأبيض والأسود ، بيكاسو رسمت 'مذبحة في كوريا' على خلفية خضراء.
'على عكس اللوحتين السابقتين المناهضتين للحرب بيكاسو عملت على عندما وقعت الأحداث.' المذبحة في كوريا رسمها بيكاسو بينما كانت الحرب لا تزال مستمرة"، أوضح مدير المعرض سيو سون جو، الذي زار صحيفة كوريا تايمز.
"لا بد أن الفنان كان يعلم أن الحرب شيء سيحدث بالتأكيد وينتهي ويحل محله بداية جديدة مفعمة بالأمل. ومن خلال استخدام اللون الاخضر ، يمكن قراءة ان بيكاسو اراد التأكيد على رسائل السلام والامل اكثر من الحرب " .
وأضاف أن المسلسل المناهض للحرب للفنان يتيح فرصة لإعادة النظر في دور الفن في المجتمع الحديث.
وقال "في حين أن العديد من الأعمال الفنية في الماضي كانت عادة بمثابة ديكور منزلي وأشياء ذات تفضيل شخصي، إلا أن بيكاسو غرس هذه اللوحة بقوة نقل رسالة اجتماعية انتقادية".
ينظمه متحف فيشاي للفنون، ويضم المعرض الاستعادي، "بيكاسو، إلى الأسطورة"، أجزاء من حياة بيكاسو على مدى 70 عاما، من ولادة التكعيبية في أوائل القرن العشرين إلى أيامه الأخيرة. لا تقتصر العناصر المعروضة على لوحاته ، ولكنها تشمل أيضا المنحوتات والسيراميك وسلسلة رسم "Vollard Suite".
أحدث بيكاسو ثورة في تاريخ الفن الغربي طوال القرن العشرين، وكان في المقام الأول أحد المخترعين الرئيسيين للتكعيبية، من خلال عمله الشهير "Les Demoiselles d'Avignon" في عام 1907.
"التكعيبية أحدثت تغييرا هائلا في الفن الغربي من خلال هدم مئات السنين من تقاليد عصر النهضة على أساس وجهات النظر الخطية والتباين بين الضوء والظلام"، يشرح سيو.
"كانت محاولة لتحويل عمل فني ثنائي الأبعاد إلى شكل تجريدي ثلاثي الأبعاد، من خلال تصوير الأشياء التي يتم عرضها من وجهات نظر متعددة في وقت واحد. وقد ألهمت التكعيبية العديد من الحركات الحداثية الأخرى في القرن العشرين".
The English, Chinese, Japanese, Arabic, and French versions are automatically generated by the AI. So there may still be inaccuracies in translating, please always see Indonesian as our main language. (system supported by DigitalSiber.id)
